71幅作品，54位画家，横跨3个世纪，《心灵的风景：泰特不列颠美术馆珍藏展（1700-1980）》4月26日在上海博物馆开幕。

英国诞生了优秀的文化艺术，英国小说、诗歌、建筑、电影等都享誉全球，但是艺术史学家们却常说，在18世纪以前，英国人不会画画，直到出现了英国风景画,是风景画，让英国第一次走进了艺术史。

  （展览现场摄影 何雯亚）

但怪异的是，这样美好的风景画，却诞生在一个以天气糟糕而闻名的国度里。在大伙儿的心目中，英国的天气总是不太灵——英国人平时没事就喜欢聊个天气；影响英国吸引移民的因素里，糟糕的天气总是排在前列；英式足球为什么以粗糙为特征，因为无论怎么认真踢，球在强风大雨的天气里总是会飘。

那么，坏天气里为什么会诞生好风景呢？答案就在上博展出的英国风景画里。三百年来，英国画坛当然诞生了不少美丽无俦的自然风光，但是，更有些不那么美妙的风光，天空总是灰蒙蒙的，即使有太阳，天空也总是混沌一片，还有大量的雾霾，笼罩在原野、大海和湖面上，也少不了狂风、恶浪、雪崩等自然灾害。坏天气到底是如何催生出举世闻名的风景画的呢？

（《威尼斯的斯齐亚沃尼大街：水节》，透纳，油画，约1845年）

（《格里松山的雪崩》，透纳，油画，1810年展出）

（《戴德姆的水闸和磨坊》，康斯太勃尔，油画，1817年）

（《阿尔卑斯山的雪崩》，卢戴尔布格，油画，1803年）

小编综合了英国泰特不列颠美术馆策展人以及上海博物馆李仲谋副馆长的回答，由于英国地貌变化大，气候多变，自然界始终提供了多样化的表现素材，给了画家们巨大的想象空间，最终赋予了他们笔下多姿多彩的风景表现力。

同时，英国风景画的出现与其工业化同步，人们在圈地过程中目睹了自然风景遭受的破坏，因此在英国风景画里萦绕着对田园世界的失落和帝国之梦的破灭感。

另外，英国风景画的发达也跟英国皇家学会长期推崇将测绘、地质、植物、物理、气象等科学与艺术相结合有关系。

在对比英国风景画与中国山水画的异同时，专家们谈到，中国画更多表达意境，用的透视方法也与西方不同，但英国风景画的诞生与戏剧舞美布景有关，因此在风景叙述内心世界的情感方面有可比之处。

在向中国风景画家乐震文、张弛的请教中，我们也了解到，中国画家其实并不喜欢类似日本那种处处用心、精巧无比的山水风光，因为一切都太完美，艺术家失去了创造空间。反而是那些“穷山恶水”，却能让艺术思维展开翅膀，尽情翱翔。这也从一个侧面印证了坏天气诞生好风景的说法。

（《布莱顿链条码头》，康斯太勃尔，油画，1826年）

（《切尔西的房子》，托马斯•吉尔丁，纸本石磨水彩，1800年）

英国的坏天气的确与他们的文学艺术密切相关，无论是呼啸山庄的漫天飞雪、峭壁原野，桑菲尔德庄园的满目疮痍，还是《苔丝》中一幕幕风景后的悲喜剧，包括其后《唐顿庄园》中的人间百态，均揭示了英国人的心灵之旅，而电影《敦刻尔克》的驻扎点，则显示了一战时不列颠“行旅的风景”。这就从坏天气的表象，切入到了英国人的文化精神层面。

风景画记录了人类自然观的变迁，英国著名艺术史家肯尼思•克拉克爵士曾说，自中世纪以来，人类的自然观就不断地发展升华，并在一次又一次的探索中孕育了“与万物和谐共处”的人文精神。而这一点，在中国的山水风景画中，也同样可以得到印证。

 （《演奏大提琴的约翰•查菲神父》，庚斯博罗，油画，1750年）

（《月亮已升起，但此时还不是夜晚》，米莱斯爵士，油画，1890年）

（《日落收割归来》，林内尔，油画，1853年）

此次《心灵的风景：泰特不列颠美术馆珍藏展（1700-1980）》，是迄今国内最大规模的英国风景画展，全面追溯英国风景画300多年的发展历程。

泰特不列颠美术馆，是泰特美术馆群中的一个，它的收藏聚焦于英国本土艺术。该美术馆的创立人亨利•泰特曾是一名杂货店学徒，后来经商致富，热爱收藏的亨利•泰特在一座监狱旧址上，建了自己的美术馆，也就是如今的泰特不列颠美术馆。英国风景画最杰出的代表人物是透纳，而泰特不列颠有着世上最全的透纳收藏。展览精选了泰特不列颠美术馆一批极富美学价值和独创性的英国风景画馆藏作品，对风景艺术为何成为“英国视觉想象的核心”作出诠释。

（英国泰特不列颠美术馆）