在电视上看书是一种什么样的体验？
你肯定会想，一定又是老一套——先有专家学者一一分析讲解作品的创作背景和价值地位，再听不同的名人朗读其中的经典片段。
但即将于10月在腾讯视频和江苏卫视登场的《一本好书》，可能会给你一种新的选择——比如让那个演员赵立新化身英国经典小说《月亮与六便士》作者毛姆，从1919年穿越到2018年，以第一人称的叙事，娓娓道来自己书中的骨感理想和丰满现实；比如，由梁文道、朱大可、止庵、吴伯凡、史航、蒋方舟等作家学者，从大众最关切的角度，抛开套路聊聊这本书给当下生活带来的价值和思考。
昨天，记者在北京提前观看了《一本好书》的样片。曾打造《见字如面》等大受欢迎的文化类节目的总导演关正文透露，节目已研发了两年多，连《见字如面》也是它的副产品。
怎么读？有演有讲有还原
读书节目应该怎么做？
曾经有过20年文学编辑经历，又几乎尝试了各种电视节目制作的总导演关正文说，此前的读书节目跟大众阅读生活距离太远，“过去的节目更多建立在专家解读和推荐的基础上，但专业的视角和普通阅读的视角、需求可能不太一致。”
为此，关正文一直试图找到一个合适的带领观众读书的形式，也因此衍生出了《见字如面》这个大获成功的节目——在他看来，影视化是让图书生动化的一种有效手段，也是影视的长处。
但比起《见字如面》里的一封信，要把一本书影视化，难度更高了。从此次看片的情况看《一本好书》很像是《见字如面》的升级版——首创场景式读书节目，360度沉浸式舞台化场景，以舞台戏剧、片段朗读、影像图文插播等手段，呈现书中的情节冲突、人物性格、优美语言。
12本书，节目设计了12种不同舞美，还原12本书中的经典场景。比如《月亮与六便士》，节目组将书中男主人公斯特里克兰德在英国的家和在巴黎流浪的小酒馆、书中平庸画家德克与妻子布兰奇的家搬上了舞台。
其中，节目设计了讲述者，用于串接表演片段，并作感受性评论，因此形成较高效率的内容展示，造就了一个跨形态的创新形式——集合影视剧、话剧、说书人、评论者为一体的综合体，从而完成对原著内容最大限度的忠诚和趣味体现。这样的模式在电视综艺节目中是一个从未有过的尝试。
比如在《月亮和六便士》中，赵立新演绎的毛姆既是舞台中的表演者，亦是这本书的讲述者——观众不必等待漫长的剧情铺垫，戏剧化部分只展现关键场景。赵立新用表演的形式“读”了一本书后，感慨良多：“我不是捧着书死读一遍，而是很立体、很生动地在这些人物和事件当中趟一遍。”
但更有趣的是，在一期节目中，一本书的内容并不会100%地被搬上荧屏。为什么？因为没有比激发普通观众兴趣，让他们自己找答案更有趣的事了。
“没有任何人可以代替别人读书，我们现在的改编就一直控制，我们在整个节目中也不断提示大家，如果你发现自己对这本书有了兴趣，赶紧看原著。在我看来，所谓影视化的努力，就是把一个好内容尽可能通俗化、生动化的努力，如果这个努力能激发观众变成读者，我们的目的就达到了。”
关正文说，为了让改编后的影视化作品更好看，以往的名著改编会强调添加内容，电影电视剧本身更好看，甚至产生独立价值；而节目组的改编，强调忠实原著，让大家看到原书。
为了准确体现原著，关正文自己动手审定脚本，还得到了很多作者的认可。比如《三体》，”《三体》书迷很多，解读也很细致，所有人都劝我不要动《三体》。但我把脚本寄给大刘（刘慈欣），他直接回复我说，‘没问题，非常喜欢’。“他也坦言，工作的压力源于对原著的敬畏，”一本书如果你真心喜欢，我是高度仰视，有特别强的敬畏之心。”
几乎所有的改编，关正文最重视的都是看到“人”，“这是所有读者最可以借鉴的样本，在他眼里，当下节目仍有很多问题，但努力方向非常明确，他打了个比方：“你不能用粗粮当做细粮供应给大家，但你想想，这么多年大家都习惯了生产粗粮、美滋滋地吞咽粗粮，这种细粮化的尝试有多难，我们自己同样是在学习。”
怎么选？读坏书不如不读
名为《一本好书》，那这档12期的节目究竟选出了哪些书？
从目前曝光的预告片看，除了《月亮与六便士》，你还能找到《万历十五年》《查令十字街84号》《人类简史》《未来简史》《三体》……
关正文说，节目核心诉求是向大众推荐经典好书。“我们这次主要挑选的是近四十年来，对人类文明进程实际有效的好书，无论新旧，关键是当代依然有广泛的、大数量人群的阅读价值。”具体来说，这里面包含两个标准——其一，这本书必须能为当下提供新鲜的认知价值；其二，这本书能激发受众的独立思考。
而这些书籍的过程也很有趣：在筹备阶段，节目组成员搜遍了世界各大图书馆、大学的推荐书目，其中被重合的数目会被重点关注。随后，节目组会在这些书中寻找更能适应场景化呈现的书籍，并最终选择适合改编的作品。
当然，在筛选、改编、排演的过程中，关正文和团队也不止一次地感受到，不怕“一千个读者有一千个哈姆雷特”，最怕“一千个人里只有一个人读哈姆雷特”。江苏卫视节目中心副总主任张烨镝在媒体见面会上分享了一个案例，节目组在录制现场对600个大学生观众做了一个调查，看过《三体》其中一本的也只有寥寥几人。
因此，关正文更愿意将这个节目看成一次“抛砖引玉”——动员观众读书，马上读。毕竟，迄今为止，最畅销的书，也不过百万量级的读者。这跟视频节目动辄上千万、上亿的受众规模没法比。
而腾讯视频综艺版权中心总监李扬在见面会上发言，称：“根据《见字如面2》统计数据，平台上收看的29岁以下观众占比是77%，本科以上文化程度用户占比是57%，现在文化节目的内容不仅仅是迎合用户的需求，我们希望通过《一本好书》这个节目上引领用户识好书、读好书，特别是平台上的高知识青年人群。”
此外，节目与《见字如面》相同，也设置了“第二现场”，由文化嘉宾坐镇，对节目内容进行深入解读。比如《月亮与六便士》呈现了一个理想与现实冲突的故事，在节目的第二现场，陈晓楠、蒋方舟、朱大可三位嘉宾将这一主题延展至与大众相关的话题。蒋方舟谈到这本书的一个启发就是“这个世界对于小有才华的人是最残酷的”，如此，大众瞬间产生了共鸣，也让书本一下子活了起来。
怎么演？找舞台和影视的平衡点
好书，无疑为《一本好书》提供了很高的起点。但要真正抓住观众，艺术家们的表演至关重要。
据透露，改编大纲基本完成后，留给赵立新、王劲松等表演艺术家参与录制排练的时间非常紧。在节目组经费有限的情况下，每期节目内容要拍两遍，先是能呈现特写的分镜，然后是带观众的合成。
关正文表示，考虑两个版本合成的难度，他曾考虑过，在带观众的合成版本拍摄时，只要收录几个镜头即可，不用完本演出。但首个登场的赵立新，带来了一气呵成的演出，此后参与的艺术家也都坚持如此。“现场呈现给观众的时候，竟能流畅优美地呈现出来，可见艺术家的付出和前期准备的充分。”
在演员的选择方面，关正文透露，无论是赵立新、王洛勇、王劲松、潘虹还是脱口秀演员出身的王自健，参与其中的艺术家们本身就是阅读量甚广的好书之人，他们本身对演绎的书籍就有很深刻的理解和积累。
至于舞台表演和影视呈现之间如何保持分寸感的问题，关正文说，面对几百位观众，演员们在舞台上的表演往往会更“大”，但到了分镜头特写时，又要努力变“小”，“我们需要的表演是在影视和现场话剧之间。比如在《月亮和六便士》，虽然也有非常酣畅淋漓的，特别痛快的的表演，但绝大部分的台词并不适合用话剧腔来演绎。好在赵立新、黄维德，包括潘虹老师都用自己表演的修养找到了特别准的点”。