80、90后的上海小囡们还记不记得阿庆、杜禄冠、阿德哥
小编还在读书的时候，每天晚上必定是要守在电视机前等着的（暴露年龄了）
其实《老娘舅和他的儿孙们》就是一部优秀滑稽戏，可惜已经很久没能再看到这种节目了。
本期梨园课堂，小编就来给大家唠唠——滑稽戏
滑稽戏的起源
20世纪初期的时候，文明戏（也称新剧）在上海流行，在文明戏里常常会演出趣剧、滑稽的小戏或滑稽穿插，滑稽戏就是从这一脉发展而来。发展过程中又吸收了小热昏、卖梨膏糖等民间艺术的元素逐渐形成一种又说又唱的喜剧表演形式。
小热昏、卖梨膏糖是啥？有一个杭州人杜宝林，自称“小热昏”，这个人可厉害了，他是干嘛的？卖梨膏的。
人家可不是单纯卖梨膏的，他用“说潮报”的方式卖，针砭时弊、诙谐幽默，深受老百姓喜爱。很多文明戏演员如江笑笑、王无能也都受到影响，对他的段子加以改编。
滑稽戏从20世纪初肇始、发轫，至30年代，涌现过徐半梅、张冶儿、丁怪怪、王无能、江笑笑、刘春山、朱翔飞、易方朔、程笑亭等一批名家。当时的“滑稽三大家”是王无能、江笑笑和刘春山，这一时期的代表剧目有《谁先死》、《瞎子借雨伞》等。
刘春山
王无能
江笑笑
1941年底，太平洋战争爆发，滑稽艺人谋生困难，于是联合起来演出大型滑稽戏《一碗饭》。从此，滑稽戏便开始成了颇有影响的戏曲剧种。
到了1940年代末，光是上海就有40多个大小职业滑稽戏剧团。40年代后期滑稽戏与独脚戏并存，许多演员是两栖的。
滑稽戏的成熟
1950年代前期，滑稽戏虽然拥有了一支久经舞台磨练富有才华的演员队伍，但是大多数从业人员艺术素养不高，并且滑稽戏存在着为了迎合小市民趣味而流于低级庸俗的倾向。50年代末，经过整顿和调整，上海合并组成了“蜜蜂”、“大公”、“大众”、“海燕”四个有一定规模和组织较健全的剧团。
1956年-1965年，滑稽戏取得突出成绩并且走向成熟，这个时期的优秀作品有《三毛学生意》、《七十二家房客》、《满意勿满意》、《满园春色》。
《三毛学生意》《满意勿满意》
“文革”前的十余年中，改编为滑稽戏的作品有《活菩萨》、《一仆二主》、《新官上任》、《升官图》、《西望长安》、《苏州两公差》、《王老虎抢亲》、《活神仙吃喜酒》等。
滑稽戏的发展
十年浩劫，滑稽戏从戏剧舞台上销声匿迹，直到新时期文学艺术的全面复苏，滑稽戏获得新生并且迎来有一个黄金时代。
1979年，上海曲艺剧团演出了四幕滑稽戏《出色的答案》，次年演出了六幕滑稽戏《性命交关》，两出戏可以算得上是滑稽戏中的“伤痕戏剧”的代表。
■《性命交关》随着国家的发展变化，滑稽戏从题材内容到表现手法都越来越丰富多彩。上海滑稽剧团、人民滑稽剧团、青艺滑稽剧团、杭州市滑稽剧团、苏州市滑稽剧团等都是这一时期比较活跃的剧团。姚慕双、周柏春、杨华生、笑嘻嘻、袁一灵、文彬彬、范哈哈等老一辈著名滑稽戏演员承前启后，吴双艺、童双春、王双庆、翁双杰、王双柏、严顺开等中青年演员成为了活跃于滑稽戏舞台的骨干，一时间人才辈出。
期间优秀作品也不断呈现，《阿混新传》、《Gpt不正常》、《我肯嫁给她》、《路灯下的宝贝》、《酸甜苦辣》、《小小得月楼》等纷纷出现。
■ 《小小得月楼》
■ 《毛脚媳妇》到了1990年代，滑稽戏逐渐与1980年代不能同日而语了，1996年苏州市滑稽剧团演出的《一二三起步走》是世纪末滑稽戏中影响较大的一部作品。
滑稽戏的今天
这些年，滑稽戏优秀作品少、大型演出少、冒尖演员少已经成为上海滑稽界不得不承认的事实。时代变了，观众的选择也多了，各种喜剧节目层出不穷。而滑稽戏仅仅依靠老祖宗留下的三板斧，也不能一招鲜照旧吃遍天，作为国家级非物质文化遗产，上海滑稽戏、独脚戏当前面临前所未有过的困难局面。
滑稽戏的艺术特征
滑稽戏能成为上海地方戏剧剧种之一，有它独特的艺术特征：首先，它以演喜剧、闹剧为主，引起观众发笑，这个也是滑稽戏的主要特征。其次，爱看滑稽戏的朋友都能发现，演员都杂用各地方言。并且舞台动作夸张，甚至变形。滑稽戏往往用特殊的滑稽套子结构喜剧情节，如因小失大、出尔反尔、自食其果等。最后一点，滑稽戏有说有唱，唱腔南腔北调，杂用各种地方戏曲曲调、民间小调、中外歌曲，主要有苏赋调、妈妈不要哭、小鼓调、青年曲等。
我们记忆里的滑稽戏
■ 《七十二家房客》
■ 《阿混新传》
To滑稽戏：
不管时代怎么变迁，我们的生活总是需要欢笑，需要色彩。生活百般滋味，人生需要笑对。上海滑稽戏的传承，尽管前路漫漫，但何“乐”而不为呢？