当一座城市有了艺术，也就有了城市自己的语言。从红坊到法国馆，历经十年后，1月17日，上海民生现代美术馆正式宣布入驻静安·临港新业坊，并将于5月完成改建后对公众开放。

用艺术焕发“工业遗存”活力

此次上海民生现代美术馆将目光聚焦于原上海传统的老工业区，整个园区在上海冶金矿山机械厂原厂房结构的基础上进行了保护性改建，大跃进时代的工业厂房转型成为了公益美术馆。曾经的人去楼空的厂房，如今因艺术再次焕发活力。

上海民生现代美术馆坐落于新业坊园区3号楼，坐拥近7000平方米。这一全新的展馆、全新的周边环境势必给一家民营美术馆带来全新的挑战和机遇。

该馆负责人表示，现在是一个“用脚投票”的时代。那么，对于美术馆来说最主要的“投票”就是：观众的“脚”和艺术家的“脚”。与美术馆群落式环境相比，迁址后的上海民生现代美术馆无法再依赖旅游或群落的人流效应，而是需要一方面深耕社区，发展更多的社区型观众，另一方面也要深耕项目，用更高品质的展览和公共教育活动来吸引非社区型的观众和优秀的艺术家。

这一挑战背后隐藏着的机遇使得一家已经运营十年的民营美术馆有机会更严肃地思考：如何在小众式的精英文化和开放式的大众文化之间搭建出多元通路；如何在美术馆急速扩张，而城市发展急需理性化的时期，探索文化产业可持续发展的具有示范性的实践案例。因此，上海民生现代美术馆的开拓具有三个使命：城市空间的更新、博物馆环境的提升，运营模式的创新。

设计理念来源于《老子·道德经》

城市的发展经历了跃进式的工业化和大拆大造的营建，经历了逃离工业和城市，回归自然的浪漫主义情结，如今又要重新将生活的日常带回到工业遗存。改造工业遗存、更新城市文化成为了近年来的一大趋势。

面对原上海冶金矿山机械厂的工业遗存，中国美术学院谢天副教授及其团队用“知白守黑，空色有无”的设计思路与理念对美术馆场地进行设计改建。

“知白守黑”语出《老子·道德经》，在这里有多层含义：从视觉上，用最简洁的色彩衬托艺术品最丰富的含义；在界面上，用新与旧的材料和肌理来凝固我们的历史认同；在空间情绪上，用一种静默的态度来内化情感。而“空色有无”源于佛教，此处则是对美术馆空间特殊性的表达。无形叫做空，有形叫做色。

对于艺术品来说，美术馆即是“空”，而艺术品即是“色”，场所的“空”与“无”是因艺术品的“色”与“有”而存在。两者有无相生，互为依存。另一方面，空间设置成没有任何痕迹的舞台，进而最大程度去容纳艺术家的创作，去容纳艺术作品，进而更准确地展现其美学的内涵。

“文献中心”将成为静安区图书馆艺术分馆

据上海民生现代美术馆馆长甘智漪透露，在2018年上半年，美术馆团队曾为了选择新址而考察了14处空间，综合考虑之后，原上海冶金矿山机械厂的工业遗存成为最终选择。早期工业遗存往往是大尺度的机械和厂房，是一种纪念碑式的存在。这对于后工业时代的市民，尤其是年轻人来说，工业遗存是一种陌生化的存在，具有独特的吸引力。另一方面，陌生化也是诸多现当代艺术的创作手法，这或许也是很多美术馆空间和工业遗存能够交叠的重要原因。

现代美术馆的一大使命则是给这些陌生化空间赋予日常性。在一个陌生化的环境里，体验到亲切温暖的感受，这种反差是非常有吸引力的。上海民生现代美术馆一直用丰富的文化项目和公教活动来试图平衡陌生化与日常性。如美术馆的学术项目“国际艺术评论奖”、“核心筒空间计划”和品牌公教“上海制造”以及“诗歌来到美术馆”，与展览项目齐头并进，既有对艺术前沿的关注，又有对艺术普及的关心。而新美术馆则也拥有更完善的空间设置来满足多种功能，包括展览区域、核心筒空间、民生美术文献中心、多功能公教教室、咖啡馆、衍生品商店等。

上海民生现代美术馆馆长甘智漪表示，新美术馆将保留目前法国馆的项目，而展览空间将会增加，同时“文献中心”将会扩张4倍，成为静安区图书馆艺术分馆。入驻仪式当天，上海民生现代美术馆同时发布了2019年展览计划，其中包括宫岛达男在国内最大规模的个展。