今天下午2:00，第29届上海白玉兰戏剧表演艺术奖各奖项提名名单正式向媒体公布：

“主角奖”提名演员17名，“配角奖”提名演员9名，“新人主角奖”提名演员5名，“新人配角奖”提名演员5名。

3月22日，第29届“白玉兰戏剧奖”各奖项将在上海揭晓，当晚，还将举行“白玉兰戏剧奖”主题之夜专场演出，最终确定的演出剧目为由上海出品的舞台剧《最后一头战象》。

■此剧由上海文广演艺集团、上海木偶剧团联合打造，在传承海派木偶技艺的基础上进行突破创新，创造了中国制偶舞台技术的新高度，一推出便广受关注。

3月23日，将组织“白玉兰”获奖演员赴浦东川沙新镇进行“深入基层、扎根人民”主题展演活动。

3月24日，将在中华艺术宫举办“四季品剧·玉兰芬芳映浦江——白玉兰奖专场”。

本届上海白玉兰戏剧表演艺术奖组委会特别奖授予上海昆剧团《临川四梦》剧组，奖掖其“注重传承和创新，在创造性转化、创新性发展中增强中华文化的生命力”，推动中国传统文化“走出去”，让世界感受中国传统戏曲艺术的魅力，提高中华文化国际影响力方面所做出的历史性贡献。

本届上海白玉兰戏剧表演艺术奖组委会特别奖授予秦腔表演艺术家李梅，奖掖其对秦腔艺术、对中国传统文化的传播与传承做出的突出贡献。

“白玉兰戏剧奖”：当之无愧上海城市文化名片

上海白玉兰戏剧表演艺术奖（以下简称“白玉兰戏剧奖”）自1989年创设至今，历经29届，共吸收海内外参评演员3700余人次，涉及剧目2000余台、剧种60余个，其中700余人次获得主角、配角、新人主配角等各奖次。

“白玉兰戏剧奖”这朵盛开于海纳百川之城的艺术之花，已经当之无愧地成为上海这座城市的文化名片之一，成为具全国影响力的文化品牌。

“白玉兰戏剧奖”坚持以人民为中心的工作导向，旨在表彰德艺双馨优秀表演人才、优秀表演团队和杰出戏剧工作者，以《关于全力打响“上海文化”品牌 加快建成国际文化大都市三年行动计划》为具体遵循，发挥上海“码头”“源头”作用，打造亚洲演艺之都，推动上海与国内外戏剧界的交流与合作，推动上海国际文化大都市建设，推动新时代中国特色社会主义文化繁荣兴盛。 

对标国际知名戏剧奖，提升文化品牌标识度，上海白玉兰戏剧表演艺术奖一直在寻求新的发展，在码头的集成上成其大，在源头的创作上求其高。白玉兰戏剧奖作为上海这座城市一项重要的戏剧奖项，在鼓励和嘉奖优秀演员与创作的同时，将更具国际视野，力求焕发新生机，筑牢文化高地，打响上海文化品牌。

参评剧种：24个剧种精英角逐、2大稀有剧种首次参评

据统计，第29届白玉兰戏剧表演艺术奖参评剧目60台。

其中，参评主角奖55人；参评配角奖36人；参评新人主角奖13人；参评新人配角奖17人；其中不乏“两新”组织的戏剧从业者，还有多名优秀演员此次力争二度三度“白玉兰”。本届121名参评演员，分别来自53个剧团的60台剧目，涵盖了京、昆、越、沪、淮、话剧、音乐剧、舞剧、舞台剧、黄梅戏、秦腔、锡剧、河北梆子、梨园戏、花鼓戏、婺剧、苏剧、赣剧、上党梆子等24个剧种，其中新昌调腔、满族新城戏等稀有剧种均为首次申报参评，还有一些优秀的国外作品也积极参与了申报。

这表明，白玉兰戏剧奖日趋得到边远地区、少数民族地区甚至外国戏剧人的关注，影响力不断扩大，越来越多的稀有小剧种在此平台崭露头角。

评选机制：聚焦现实 鼓励原创

与以往几届相同，本届申报白玉兰戏剧奖的剧目既有优秀经典传统剧目，又涌现了大量新创剧目及新编剧目（共33台）。

譬如上党梆子《太行娘亲》、秦腔《民乐情》《诗圣杜甫》、越剧《乌衣巷》、豫剧《秦豫情》、锡剧《卿卿如晤》、黄梅戏《玉天仙》等，本届获提名奖演员的作品中半数以上是新创剧目，这也表明了白玉兰戏剧奖坚持鼓励和支持原创的主旨。

在新创作品中有许多现代戏，以与时代同步的笔触，反映了当今现实生活中人民群众关心的热点问题，传递了积极的正能量，充分显示了广大戏剧工作者积极落实习总书记关于文艺工作的重要讲话精神，为人民抒写、为人民抒情、为人民抒怀，努力创演近现代题材作品的丰硕成果。

譬如聚焦临终关怀的现实题材话剧《生命行歌》，剧中两位老艺术家凭借精彩演绎分别获得主角奖和配角奖提名。

82岁高龄的刘子枫充满激情地饰演了《生命行歌》中的陈阿公，可以说是他自己与角色的合二为一。他赋予了角色真实、可信的内在逻辑，表演上实现了准确、具有表现力的形式感，将一个命运坎坷、情感丰富、饱经磨难的知识分子的复杂内心世界，体现得别具特色。当场挥毫写就“生命行歌”四个大字，令观众为之震撼。

80高龄的安振吉，在话剧《生命行歌》中塑造的角色是志愿军退伍老兵吴老伯，他将一个因患绝症，不愿拖累小辈，焦虑暴躁，一心想尽快结束自己生命的老军人形象处理得别开生面，真实而感人。老艺术家们依旧在舞台上孜孜不倦、追求创新。

申报流程：国际视野 推荐制度

值得一提的是在2018年静安戏剧谷演出期间，静安戏剧谷主办方主动推荐了俄罗斯话剧《大胆妈妈和她的孩子们》申报白玉兰戏剧奖。

该剧是贝尔托·布莱希特的经典剧目，由当代欧洲剧院的领导者之一、享誉世界的希腊戏剧专家提奥多罗斯•特佐普罗斯导演，由亚历山德琳娜大剧院制作。

在最终的评选中，该剧的主演埃琳娜·莱姆泽以出色的表演与深刻的感染力获得了评委的高度好评。她体现了白玉兰奖的国际性、多元性与上海国际演艺之都的开放性包容性。

自2018年起，白玉兰组委会实行申报制与推荐制结合的报名方式。《大胆妈妈和她的孩子们》便是一个很好的例证。

2019年白玉兰戏剧奖将继续加大力度，欢迎各演艺主体和场馆积极申报，并拟加强与相关艺术（戏剧）节庆平台联动，如将第十二届中国艺术节、中国上海国际艺术节、静安戏剧谷、演艺大世界、东方名家名剧月等相关节庆活动和场馆中参演（展演）的剧目纳入参评范围。

参评选手：新人辈出 水准精湛

本届白玉兰“新人主角奖”和“新人配角奖”提名演员各5名，相较第28届“新人主角奖”提名演员4名、“新人配角奖”提名演员2名，今年新人的表现可谓亮眼。

这就是本届获奖演员的又一特点，多名新人演员艺术水准精湛，舞台表现出色，给评委们留下了深刻的印象，在他们身上体现了传统戏剧艺术传承的喜人成果与戏剧表演艺术发展的可期前景。

新人辈出的可喜现象，与国家的扶持密不可分。由文化和旅游部办公厅推出的“中华优秀传统艺术传承发展计划”，由当代戏曲名家、戏曲音乐家收徒传艺，名家传戏，名家传曲，以此育新人、兴文化，促进戏曲繁荣发展。一代又一代优秀的戏曲人是戏曲传承发展最重要的载体，多年来白玉兰戏剧奖见证了戏曲人坚持不懈的努力并帮助他们成长，推动传统文化在薪火相传中生生不息。白玉兰戏剧奖为培养发现新人，让更多优秀的新人展示才华提供了很好的平台。

特别奖项：昆曲《临川四梦》剧组和秦腔表演艺术家李梅分获组委会特别奖

本届白玉兰戏剧奖组委会特别奖有两个，一个是集体，一个是个人，分别颁予昆曲《临川四梦》剧组和秦腔表演艺术家李梅。

■上昆《临川四梦》之《牡丹亭》

组委会特别奖颁给《临川四梦》剧组是为了表彰上海昆剧团多年来坚持不懈地为传承、复兴、推广、发展中国昆剧艺术而努力，并卓有成效。尤其值得一提的是，上海昆剧团敢为全国戏剧院团之先，对汤显祖的《临川四梦》（《牡丹亭》《邯郸记》《紫钗记》《南柯梦记》）进行完整的发掘、整理，精益求精地亮相中外舞台，为2016年纪念莎士比亚、汤显祖逝世400周年，在世界舞台唱响了“中国声音”。

2016年以来，《临川四梦》不仅集结在国内巡演，且不断“走出去”，世界巡演超过60场，引起海外著名艺术节关注。2018年11月，上海昆剧团应世界三大戏剧节之一——柏林艺术节组委会的邀请，将昆剧《临川四梦》完整带到德国，两天连演四场《临川四梦》，引起轰动。上座率超过九成，欧洲观众比例高达95%。德国主流报纸《每日镜报》等海外媒体以“致敬中国昆曲”为醒目标题，大篇幅报道在柏林的演出盛况，以此“向中国传统文化致敬”。

■上昆团长谷好好（左）和中国驻德国大使馆公使衔文化参赞陈平手中的正是德国《每日镜报》对《临川四梦》的醒目报道

嗣后，剧组又奔赴奥地利、俄罗斯等国演出，均受到追捧，引发热点。新华社连续两年撰文高度评价上海昆剧团《临川四梦》“注重传承和创新，在创造性转化、创新性发展中增强中华文化的生命力”。

上海昆剧团《临川四梦》剧组推动了中国传统文化“走出去”，让国际戏剧界感受到中国传统戏曲艺术的魅力，提高了中华文化国际影响力，向世界展现了更真实、立体、全面的中国，并再次谱写了中国传统文化“走出去”的新成果、新纪录、新篇章。

秦腔表演艺术家李梅也获得本届白玉兰戏剧表演艺术奖组委会特别奖。

■李梅是当代秦腔艺术突出的艺术家

此次在秦腔古装剧《再续红梅缘》中一人饰演二角，阴阳二道，各有形貌，文武唱做、青衣花旦……频频换妆换角，却演得从容自如。她的唱腔清亮绮丽，音色纯美，声情并茂，能控制，能爆发；能委婉缠绵，能豪放昂扬；再繁复再冗长的唱段，都能一气呵成，荡气回肠。她的表演炉火纯青，尤其运用“喷火”这一濒临失传的绝技，令人赞叹。

李梅还曾在秦腔现代戏《迟开的玫瑰》《大树西迁》中以出色的表演和创造获得第15届、20届白玉兰主角奖。她还是梅花奖、文华奖获得者。鉴于她对秦腔艺术的重大贡献，白玉兰组委会授予“特别奖”。

奖项宗旨：确保玉兰洁白品质

白玉兰戏剧奖恪守“公开、公平、公正”原则，不分行当、流派、剧种，不论剧团大小、地域分布、体制内外，以海纳百川之胸怀真诚欢迎国内外各类戏剧主体（含体制外演出个体）、戏剧种类、演出场馆申报参评，同时欢迎业内专家推荐优秀演员、优秀剧目，特别是原创重大题材、传统经典剧目以及社会反响热烈、引起业内外广泛关注的剧目参评。

白玉兰戏剧奖组织专家评委现场观剧，进行戏戏有评、季季有议、全年总评，在此基础上严格终评。所有环节设监督程序，坚持做到“全舞台、全过程、全透明”，确保评奖工作的准确性、权威性、公正性。

根据《第29届上海白玉兰戏剧表演艺术奖评奖条例实施细则》相关规定，从2018年度现场观摩场次不少于全年申报剧目数量70%的评委中，从表演、评论、编导等不同专业角度，结合业界权威程度与履职情况等综合考量后，按目标结构比例选取17位评委为第29届上海白玉兰戏剧表演艺术奖终评委。

此前，所有评委库成员曾三次对所有参评剧目进行了广泛、充分的评议，使每一位成员的看法和意见都得到了充分表达；第29届白玉兰戏剧奖全年评议会上，参会评委集体投票，选出第29届白玉兰戏剧奖终评入围候选演员，更准确地体现全体评委对参评演员表现评价的公正性与公平性。第29届白玉兰戏剧奖终评会上，终评委再次对入围演员开展评议后，进行了提名奖决选、正式奖决选二轮投票，产生了各奖项名单。所有获奖演员在戏戏议、季季评与全年评中均名列前茅，得到评委的一致肯定。其中，上海演员仅占获奖演员总数三分之一，这也体现了“白玉兰”海纳百川的胸怀，把更多机会留给上海以外的戏剧演员。

按规定，本届上海白玉兰戏剧表演艺术奖可产生主角奖提名入围演员20名、配角奖提名入围演员10名、新人主角奖提名入围演员5名、新人配角奖提名入围演员5名，但根据参评演员的实际情况与本奖坚持艺术高水准、宁缺毋滥的惯例，凡提名票数低于基本线者均不予入围。

展望未来：第30届白玉兰戏剧奖新亮点

上海白玉兰戏剧表演艺术奖每年在上海评选并颁奖一次，2019年度为第30届，新一届有以下这些新亮点、新举措。

提升码头吨位，吸引全球戏剧力量

白玉兰戏剧奖继续以海纳百川之胸怀真诚欢迎国内外各类戏剧主体（含体制外演出个体）、戏剧种类、演出场馆申报参评。鼓励中外优秀剧目在上海首演，鼓励兄弟省市戏剧院团进上海各院校，全国稀有剧种、“天下第一团”进上海演出。

开掘源头活水，鼓励原创

要使上海兼具文化“码头”“源头”的属性，开掘源头的活水，需要创新打造一批具有新时代特征的优秀演艺作品。白玉兰戏剧奖评审过程中，更青睐原创。常设性奖项评审中，同等条件下，优先考虑原创剧目中的参评演员或剧组。已获得过主角奖项的参评者，必须以原创完整剧目参评。非常设性奖项之组委会特别奖也向在戏剧文化“创造性转化、创新性发展”中表现突出的参评者倾斜。

在申报制的基础上，加大推荐制力度

除了参评主体主动申报外，也欢迎业内专家，本市重要演出平台和场所，相关艺术（戏剧）节庆平台推荐优秀演员、优秀剧目，特别是原创重大题材、传统经典剧目申报参评。

大力表彰德艺双馨艺术家，加强扶持新人力度

白玉兰戏剧奖评选标准中，不仅考量演员的戏剧表演能力，也注重演员崇德尚艺、扎根基层服务人民的情况，以及演出受欢迎程度。近年来，白玉兰戏剧奖也在不断加强扶持新人的力度。期待更多戏剧新秀通过“白玉兰”这个平台认识自身价值、明确自己的使命，更快地成为当下和未来戏剧的中坚力量。

不断完善评审机制，发展市民观剧团

近两年白玉兰办公室组建了市民观剧团，在参与对象、招募方式、效果作用与社会影响方面不断研究梳理，建立长效机制。评价结果作为评委评审参评演员的参考依据。自诞生起，白玉兰戏剧奖一直坚持艺术标准的权威性，不断完善评审机制，不断为“白玉兰”的公开公平公正夯实基土。

<链接>：第29届上海白玉兰戏剧表演艺术奖获奖名单

（按姓氏笔划排列）

上海白玉兰戏剧表演艺术奖“特别奖”：上海昆剧团《临川四梦》剧组

上海白玉兰戏剧表演艺术奖“特别奖”：李梅

上海市文学艺术界联合会、上海市文化和旅游局、上海广播电视台共同主办，上海市戏剧家协会、上海广播电视台相关单位、上海市文艺期刊中心、上海市文艺评论家协会共同承办