《大圣归来》之后最有可能成为爆款的国漫？

在巨大的国漫光环下，《哪吒之魔童降世》堪称未播先火。周到君提前去看了，结果是：非常失望。

最没有争议的缺陷是开玩笑过火，导演饺子作为周星驰的粉丝，没有把无厘头的度控制在好笑但不刻薄的程度。屡次嘲笑一个壮汉内心住了一个少女，被哪吒吓得尖声惊叫；在各种不合时宜的时刻强调申公豹是个结巴，以至于不知道他做反派的决心成色如何；将太乙真人塑造成毫无责任心、屡次坑哪吒的家伙，让申公豹对他的嫉妒显得非常合理。这些混乱的“加戏”不仅让人觉得厌倦，还让剧情歪到要跑偏的程度。

第二条几乎能达成共识的是：这部剧颠覆了哪吒原有的形象，儿童版太丑，少年版太妖。虽然不啻是一种“现代表情”，但是与上美版不辨雌雄的清秀还是差距太大。对有些人来说，这部动画真的是毁童年、预告片劝退的。

新版哪吒↓

老板哪吒↓

接下来更倾向于个人意见——这个哪吒，是一个还没有长大的巨婴，他的伙伴敖丙同样如此。另外，个人对这部作品中几乎所有人物都没有认同感。

根据原始的传说，哪吒是灵珠子转世，致使母亲殷夫人一怀怀三年。而在经过改编的魔童转世中，灵珠子被一劈为二，赋予具有道德底色的魔丸和灵丸的名字。

动画是这样表现魔丸和灵丸的特色的——都有强大的能量，一个不听话，一个听话。但魔丸的不听话更像是普通的熊孩子，粘娘亲，喜欢和小朋友玩，最喜欢踢毽子，做起事来旁若无人，和人交流时却各种玻璃心，泪流满面的频率堪比新媒体标题。个性和思想都属平庸，以至于需要老爹的鸡汤文学“你是谁不要管别人怎么说，自己认为是就可以是”，才能摆脱丧得想死的心境。

不论你对这部作品有基于原作的期待——这是一个削肉还母、剔骨还父，敢于抽龙王儿子的筋，中国神话中少有的叛逆；还是只是看剧情——天神打算不管怎么样，都要以三年为期把这粒魔丸（及其投胎）用天雷咒毁灭，你都按捺不住内心的狐疑——这么弱的一个哪吒，这么有勇无谋的哪吒，这么容易被感化的哪吒，为何不能为神所用，反而要把他劈死？

龙王儿子敖丙更是毫无灵性可言——作为一枚灵丸，被魔丸玩得团团转，一不小心就被石化了，再不小心就认错真假师傅了，完全不知道自己应该背负龙族的期待还是追逐自己内心的善。我知道导演的意思是把他描绘成一个“死读书的好学生”，和魔丸这种本事很大的混世魔王结成一对有反差萌的组合，但这样一个糊涂程度堪比“你什么都不懂”的雪诺（《权力的游戏》人物），人性光环也相当模糊的人物，实在是难担主角的角色。

突然想起年初的《白蛇缘起》，白蛇因为失忆才和男主在一起，在想起来之后坚定地选择属于自己的命运——留下美好的记忆，然后做一条蛇，不要让别人为难。这大气，这坚决，这自我负责，简直让人要感慨：龙不如蛇。

即使是父母辈，也改编得怪里怪气，不令人信服。你说吧，李靖的职业是斩妖除魔，自己却养了一个魔丸，还天天危害四方，一点内心挣扎都没有？改在《悲惨世界》里，他就该像沙威一样唱一首星星跳河自杀了，在这部动画中却对对自己有救命之恩的龙王之子痛下杀手，只因为他是一个妖，这让我感到非常非常恶心。

龙王可能是全剧本来就拿了最好剧本的人（神），对于在龙宫镇守妖魔鬼怪的命运，他不甘心也想要改变，因此把灵珠转世视为千年一遇的机会。但是他对自己儿子的教育太晚了，也太少了，不告诉他自己的职责所在，直到他认识了哪吒，并且结成了朋友。你看最后翻车了吧？

这两组父母有共同的特性——试图保护孩子，不信任孩子，让孩子过着孤单和欺瞒的生活。他们爱孩子，也欺骗孩子；他们保护孩子，也不相信孩子；他们视孩子如珍宝，却无法让孩子过上自己喜欢的、孩子气的、快乐的生活。

由此，在尽善尽美的保护中，两个孩子很少有机会自己去争取什么，很少有想法自己去改变什么，而成为了完完全全的客体，透明地映射出所有人的观点。因此，当环境不利于自己的时候，这两个孩子就变得非常非常迷茫，习惯于抱怨世界为何不遂自己所愿，而不是尝试着让自己成为这个世界的变量。

动画片最后有一个光明的结尾。太乙真人的坐骑“猪猡”是全剧真正的育儿专家，它不像哪吒的父母一样报喜不报忧，也不像哪吒的仇人一样煽风点火鼓动仇恨，它只是用说故事的方法告诉哪吒何为爱和责任，而哪吒终于在这一刻变成了我们熟悉的战士的模样，说出了“我命由我不由天”的台词。

放过神话背景，这是一个相对完整的人间故事。由于他们只活了三年，所以实在说不上有独立的人格，主要的用途是作为工具人被背后的父母推到前台。整部电影堪称大型熊孩子教育现场，小朋友纷纷吓哭，父母则可以从中学习如何正确地对待孩子——在把孩子当孩子对待之前，先把他们当做一个人。

如果你把哪吒当小孩子养，魔丸会变玻璃心，魔童会变成臭流氓，莲花脱壳会变巨婴，英雄会变狗熊。

这是对一个人人生的亵渎。