128年前的德国，诞生了一部影响至今的前卫剧作——《春之觉醒》。它讲述了一群德国青少年在观念保守时代里的自我探索与发现，剧中喷薄而出的年轻思想与能量，即便是百余年后的青年人，看了依旧心间颤动。

作为2019年的年度音乐剧制作，由上海文化广场剧院管理有限公司与泓洋国际联合制作出品的全新版本《春之觉醒》将于2020年1月在上剧场连演13场。

《春之觉醒》最初是德国剧作家法兰克·魏德金写于1891年的剧本，描写了一群青少年在德国观念极度保守的岁月，对自身的探索，对循规蹈矩的社会无声的反抗，对初生爱意的懵懂以及对前路与拨开荆棘所见的希望。

作词赛特和作曲谢客在保留了原作极具冲突感和时代感的基础上，创造了富有现代气息的音乐。“当音乐出现时，你会从那个时代中挣脱出来，进入具有现代青春感的世界”。

剧中的很多音乐为摇滚风格，极具张力地表达了青春或冲动或压抑的情感。而当委婉的慢歌响起时，空气中又弥漫着空灵与诗意，令耳朵欲罢不能。

2006年，《春之觉醒》在外百老汇首演，连续四个月票房爆棚；2007年拿下舞台戏剧最高奖——托尼奖最佳音乐剧、最佳导演、最佳剧本、最佳音乐等8项大奖，其音乐专辑还获得了格莱美大奖。

2016年，上海文化广场剧院管理有限公司曾制作校园版《春之觉醒》，并引发业内普遍关注。

与3年前不同的是，本次《春之觉醒》为全新制作，汇集百老汇、西区、中国一流主创团队——美国百老汇新生代导演、明星编舞斯宾塞·里夫担任导演；伦敦西区资深音乐总监菲兹·沙普尔出任音乐总监；中国国家话剧院导演、演员刘晓邑担纲中方导演；上海青年舞美设计师徐肖寰与孔庆尧等分别担任舞美设计与灯光设计。

在导演斯宾塞·里夫看来，《春之觉醒》是一部具有革命性意义的百老汇音乐剧，“不仅因为它惊艳绝美的音乐，更因为它历来都是新一代音乐剧巨星的诞生之地。 ”

中方导演刘晓邑作为参加过2016年制作的创作人，在谈及作品时表示：“《春醒》是一些人的伤痛、喜悦、经历、成长，因为作品中的丰富层次与不可言说的青春秘密，才让其更具普世性；同时，希望每个观众都有属于自己的被击中的瞬间。”

据悉，本次全新制作的音乐剧《春之觉醒》为了甄选出最为合适的演员，借助美国百老汇资源，于近期在纽约、上海两地陆续完成了演员招募，收到简历逾200份，其中不仅包含了经验丰富的国内音乐剧演员，也有不乏会说流利中文的外籍线上演员，这也标志着音乐剧《春之觉醒》的制作已全面拉开序幕。

探究的能量与青春的迷惘，在中西方文化的碰撞与交融中会散发怎样的能量，令人期待。