代代传承  艺无止境

晨报小记者  徐翎开

（华东师范大学附属小学 五年级）  

虽然我是学校管乐队的一员，但之前接触的都是西方音乐，对中国民族音乐和乐器反而了解不多，这也让我充满了好奇。今年暑假，我有幸参加了新闻晨报学记团组织的非遗守“沪”人活动，来到上海民族乐器一厂实地参观，了解琵琶的制作。

顶着38度的高温，我们进入了厂房。一段段木头整齐地堆放在地上，一根根竹子、各种零配件摆放在操作台上，一台台巨大的机器轰隆鸣响。

厂房里有许多工人在忙碌，有的在刨木头，有的在刻花纹，还有的在装琴弦，个个干劲十足，专心致志。

当我们从厂房走到展示厅时，琵琶制作高级技师袁军师傅已经在等候我们了。他用材料给我们展示了琵琶的制作过程：“首先储备原材料，然后制作内膛、音梁、音柱和面板。接着是上漆，给琵琶增加一层‘保护膜’，也使其更美观。最后是装配和调试。”

听完袁师傅的介绍后，我们还现场体验了工艺小琵琶的穿弦手艺。本以为只是小小的一道工序，却让我手忙脚乱。

穿弦的孔很小，我花了半天才找到它，弦也“不听话”，怎么都钻不进孔里，当我好不容易把弦穿进孔里，把弦拉紧时，又因为用力过猛，不小心掰断了一根琴轴。

我不由得想，做琵琶这么辛苦，这里的厂房大热天空调也没有，这些工人们是如何坚持下来的呢？

袁师傅说：“你别看我在这一行待了24年，其实一开始并不适应，刚来的时候，每天回到家累得连筷子都拿不起来。”

“那您后来是怎么坚持下来的呢？”我们好奇地问。

“应该是成就感吧。有一次，我做的琵琶在闵行文化馆举办的乐器制作比赛中拿了第一名，文化馆当场就把我的作品给收藏了。看到自己的作品被认可，心里很自豪。”

“那您有没有遇到困难坚持不下去的时候？”有小记者问道。

“琵琶做到一定程度会遇到瓶颈，音质等级提升不上去，就会感到很苦恼。因为这只能靠自己领悟，不断琢磨，不断积累，直到有一天豁然开朗。”

袁老师的一番话触动了我。我在学校管乐队学习吹号时，不也是这样吗？当年乐队老师分配我吹次中音号，而我练着练着就喜欢上了它。考级的时候怎么也吹不上高音，似乎遇到了“瓶颈”，但我始终没有放弃，终于迎来了自己的“豁然开朗”。

我不禁想到《海派百工》中琵琶技艺传承大师高占春老师讲的一句话：“声音是无止境的，我希望下一代做得比我们更好”。我想，这就是代代传承，艺无止境吧。

非遗传承，我们在行动

晨报小记者  马维皓

（上海市浦东新区明珠森兰小学 四年级）  

“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。”炎炎夏日，终于等到我期盼已久的非遗守“沪”人活动——走进闵行区的上海民族乐器一厂，采访琵琶制作技艺。

在采访琵琶制作工匠之前，我们先参观了厂里的民族乐器陈列馆。陈列馆里，摆放着一件件乐器展品，制作非常精美。令我印象深刻的琵琶，有别具特色的飞天琵琶，限量版的青花琵琶，还有获得工业设计大奖的竹编琵琶。这些嫁接了不同非遗制作工艺的琵琶，让我近距离地感受到了这种传统乐器的美。

这次活动最重要的一个环节，当然是对琵琶制作高级工袁军师傅的采访了。通过袁师傅的介绍，我了解到，琵琶最早在我国秦朝时期就已出现，而且当时的样子也不是现在的梨形，声音也没有当代琵琶那么响亮，而是柔和的宫廷乐器。古代的琵琶弦是用蚕丝或羊肠制作而成的，现在则改为了钢丝。

其实，在此次采访进行前，我就对琵琶做了细致的观察，因为我的妈妈就在学习琵琶弹奏，家里的这把琵琶也引发了我极大的好奇心。

我一直感到奇怪，琵琶的琴面上并没有类似于吉他的那种圆孔，那么声音是如何跑到琵琶的“肚子”里去的呢？经过袁师傅的讲解我才知道，原来琵琶也是有发音孔的，只是隐藏得很好，不易被发现。

妈妈平日经常弹奏《茉莉花》和《凤阳花鼓》等琵琶小调，音色温婉动听，她也让我听过《十面埋伏》这类风格激情铿锵的琵琶名曲。

袁师傅告诉我们，工匠们为了更精准地呈现出琵琶的优美音色，每道工序都追求精益求精，对品质不断地打磨。

我们问袁师傅，是什么原因让他决定从事这份工作？又是什么让他一直坚持下来？

他告诉我们，自己从事琵琶制作已近三十年，之所以能坚持下来，源于热爱和成就感！我们国家有那么多精美的民族乐器，琵琶只是其中一种，老祖宗给我们留下的民族乐器，是需要保护和传承的文化瑰宝。

当年，袁师傅师从琵琶制作工匠张小弟学习琵琶制作，现在他也有了自己的徒弟，在继续传承着这门工艺。我想，我也要成为一名非遗守护人，向同学老师、亲朋好友们介绍琵琶，介绍民族乐器，为了它能够代代相传，贡献一份自己的力量。

金石之音  弹拔之王

晨报小记者  刘昱麟

（民办新世纪中学 七年级） 

“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”白居易的《琵琶行》，用文字使人们对琵琶的弹奏充满了想像；莫高窟飞天乐伎的反弹琵琶，用壁画使想象变得如梦似幻。

我学习琵琶已有数年，每次看到和琵琶有关的文字和图像，我都很上心。让人兴奋的是，这次我能走进上海民族乐器一厂，采访琵琶制作技艺。

走进生产车间，没有预想到，在宽阔闷热的空间里，有机器设备、木材配件和埋头打磨的工人师傅们，但没有空调，工人们在安静的环境中辛苦地工作着。

在二楼车间，我注意到，每一张工作台的分工非常明确，工人师傅们在分别制作琵琶的某一个部件。从琴头、背板、面板，到相、品、复手、弦轴……每个部件的使用材料、制作工具、工序都不相同，但都需要工人师傅仔细打磨，反复调整，不能有一丝一毫的偏差，才能达到制作要求。

每张工作台也不像我们平时用的书桌，而是一侧有凹凸不平，那是师傅们制作乐器时，日积月累留下的痕迹。工作台边缘用布包着，以便固定工具在桌面上时，更加稳固。

 

当师傅们在工作台前打磨材料时，会将脚踩在工作台底部的横板上，手里用砂皮纸慢慢绕着一张背板的肚子转圈打磨。

琵琶制作高级工袁军师傅向我们介绍：“背板与面板共同组成琵琶的共鸣发音箱，取7.5厘米的厚木板，以纹理细腻的紫檀木、红木为佳，凿内膛，腹腔上部琴颈窄而浅，深3厘米，宽12厘米，距琴底45厘米；下部琴肚宽而深，深4.7厘米，宽28厘米，离琴底10厘米。背板制作涉及锛、凿、刮、刨等工序，之后再装上音梁与音柱。音梁与音柱用桐木制作。”

原来有这么多具体而详尽的部件制作参数，难怪琵琶必须经由手工制作才能完成。工匠们先要学习各部件的制作，然后才能独立制作一把完整的琵琶，经验需要沉淀，技术需要熟练，要耐得住枯燥的重复劳动，耐得住艰苦的工作环境。

联想到我们现在的学习，不也和琵琶制作是一个道理吗？从练习中获得成就感，把压力转化为学习兴趣，才能真正在学习中获得乐趣。

非遗瑰宝——琵琶

晨报小记者  陆奕成

（上海市控江二村小学 四年级） 

“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”，“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情”……提起琵琶，总觉得它和古曲、古诗关系密切。因为琵琶这种神秘、古老的气质，让我对它一直有深深的好奇，总想一探蕴藏在琵琶里的奥秘。

今年暑假，我有幸走进上海民族乐器一厂，采访非物质文化遗产琵琶制作技艺。

首先映入眼帘的，是绿树环绕中的一排厂房，这里就是琵琶的“诞生地”了。

走进厂房，只见偌大的车间里，坐着几位工艺师傅。他们每个人都坐在一张大的工作台前，打磨着琵琶的各个零部件。

通过老师的介绍，我才知道，原来，由于琵琶由许多个不同的零部件组成的，所以普通的工艺师傅只负责其中一个环节。 

一个个弦轴、山口在师傅们灵巧的双手中，从一块普通的木头变成了精巧的零部件，并且同样的零部件被打磨之后，全都是同一个规格，丝毫不差。

在如此高温的天气里，车间里竟然是没有空调的，每个师傅的身后放着一台老式电风扇，对着他们“呼啦啦”地吹着。尽管如此，他们还是个个汗湿了衣裳。

老师解释说，这可不是为了省钱，而是因为琵琶的制作对环境的温度和湿度也有要求。听了这一番话，我对工艺师傅们由衷地感到敬佩。

在参观好车间后，我们又来到厂里的中国民族乐器陈列馆，在里面看到了复刻的敦煌壁画琵琶、新研发的大叶紫檀琵琶等等。

采访琵琶制作高级工袁军师傅时，我好奇地提出疑惑了很久的问题：古曲是宫商角徵羽五音，琵琶有“fa”这个音吗？

袁师傅笑着回答：琵琶的音域可宽广了，现代琵琶是六相二十四品，还可以根据弹奏者的需要向上或者向下扩大音域的范围呢！

这真是一次难得的经历和体验，几块木头、几根琴弦，在师傅们的辛苦制作后，就可以演奏出各种各样美妙的音乐。工匠师傅们制作乐器时认真的脸庞，还有他们灵巧的双手，让我感受到了每一件乐器的珍贵。

大珠小珠落玉盘

晨报小记者  许清月

（闸北第三中心小学 四年级） 

“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这句诗是形容我国传统乐器琵琶清脆而又优美的乐音的。琵琶在我国历史久远，早在秦朝，就有了琵琶的记载。“琵琶”二字的由来就是弹拨琵琶时发出的声音。

琵琶究竟是怎么做出来的呢？今年暑假，我带着疑问来到了上海民族乐器一厂，跟随晨报学记团参观了整个琵琶制作的过程。

来到车间，最先看到的就是各种大大小小的琵琶配件，整整齐齐地摆放在工作台旁。制作琵琶的师傅们正在认真地打磨着手里的配件。

正值酷暑季节，当天气温高达38度，制作琵琶的车间由于制作要求，不能开空调，工人师傅要坚持8小时工作，非常辛苦。

琵琶通常使用加工过的木头或者竹子等材料制成。音箱呈圆弧形，上装有四弦。弦在古代使用丝线，到了现代，大多用尼龙、钢丝代替。琵琶的组成零件大的大，小的小，制作起来全靠师傅手工打磨和组装，制作难度可想而知。

琵琶制作高级工袁军叔叔告诉我们，他从事琵琶制作这项工作已经24年了，这期间遇到了很多困难。在他学徒期间，工作内容比较单调，总是在重复练习同一个技艺，而现在，他在技艺方面虽然成熟了，但也会遇到技术瓶颈。 

不过，袁叔叔说，在多年工作中，更多的是收获。他印象最深刻的，是一次参加琵琶制作大赛并且拿到了一等奖，比赛制作的琵琶作品当即就被主办方收藏了。正是这种发自内心的成就感，使他能够几十年如一日地坚持制作琵琶。

在车间，像袁叔叔这样的琵琶制作手艺人还有很多，他们对待每一个步骤都认真严谨，并几十年如一日地坚持着。我想，这也是琵琶能够流传下来的原因吧。

晨报小记者  周健涛

（长宁区复旦小学 五年级）

炎炎酷暑，我们新闻晨报学记团顶着大太阳，来到位于闵行的上海民族乐器一厂采访。民乐一厂拥有著名的民乐“国民品牌”——敦煌牌，已有几十年的历史。

在没有空调的厂房内，数十位师傅手拿着各种工具，正对琵琶的木身和木配件做打磨。

尽管我们在近距离观摩，但师傅们仍心无旁骛，一心沉浸其中。他们的专注与耐心感染了我，让我暂时忘却了闷热的烦躁，出神地看着。我感觉到，师傅在打磨零部件时，是有节奏的，一下、一下，落在心里。我想，以后每当听到琵琶的声音，都会记起这有力的摩擦声。

随后，我们参观了厂内的民族乐器陈列馆。展厅宽敞明亮，陈列着不少珍贵藏品，像雕工精美的象牙琵琶、2010世博会闭幕式上用的世博琵琶等。

对于琵琶的起源、发展、发声原理、种类这些知识，厂里的老师都向我们作了细致的介绍。

在展厅尽头的多功能厅，乐器厂乐团的演奏家施文卿老师即兴用琵琶演奏了一首《采蘑菇的小姑娘》。听琵琶演奏这首歌，还真是头一回！

琵琶制作高级工袁军老师给我们展示了琵琶的制作流程。袁老师40岁的样子，很随和，他带着我们体验了刨木板和穿弦。

刨木板不只是个体力活儿，更是个技术活。第一下，我用手劲压住刨子，利用身体前倾的推力，一气呵成。就像勺子刮过冰淇淋，掀起一片儿打着圈儿的刨木花。

但第二下，因为手上力气不够，刨子失控跑偏，在木板上留下一道歪歪扭扭的轨迹。在袁老师的耐心指导下，我才初步掌握了刨木板的要领。

和袁老师近距离互动后，最后的采访环节，我鼓起勇气第一个向袁老师提问：“袁老师，请问您学习了多久才能独立制作这件乐器？您现在带了多少学生呢？”

袁老师说，自己1993年进入民乐一厂学习琵琶制作，跟着师傅学了2年左右才能独当一面。目前他也带了4个徒弟，有了接班人。现在，袁老师还和他的师傅一起研发新的民族乐器，其中一种是能代替大提琴的低音拉弦乐器。如果研发成功，在我们中国民族乐团中就不会看到西洋乐器的身影了，可了不起呢！这次活动让我内心充满感动，我理解了师傅们“一生执一事”的坚韧，还有传承的意义。他们都是普通人，但值得我们尊敬和学习。

视频文案：俞诗（实习生）

视频拍摄制作：张智丽  俞诗（实习生）

带教老师：李欣欣  俞诗（实习生）

活动统筹：张智丽