既有点卡通，又带着波普感，既有东方传统元素，又有拼贴和表现主义的手法，日本艺术家松山智一的个展“松山智一：自然可解”于2020年11月12日至2021年1月24日在龙美术馆（西岸馆）举办，这是松山智一在中国内地的首场个展。视觉上的极度舒适，吸引了不少观众前来打卡，但是在绚丽欢快的表象背后，却隐隐地让人有种不太真实的感觉。

松山智一的创作魅力在于他用一种毫不夸张的方式捕捉了当下社会生活与文化现状。他的审美语言广泛多样，与他成长于横跨日美两国的不同环境是分不开的。他把传统的日式色调跟耀眼的荧光色进行融合，用自己广泛的审美经验将编辑过的图片剪切拼凑，在欢快的画面上呈现出多样而矛盾的现代文化。

松山智一平等地对待所有的东方西方图片，范围从古典绘画、古董图案到杂志封面和互联网广告，他将跨越时空的大量信息分解和精心重建，使原本不可能共存的事物共存，同时画面也保持着精美的平衡。

通过将不同元素共存于一个平面，松山智一挑战了当代艺术的范例，为每位观者提供了新概念和新观念。

在抽象系列中，松山智一以具有日本传统意味的千纸鹤为主题，并将其抽象化，把这一象征性的图标运用到绘画里，从而把本该属于抽象体系的绘画从西方习俗中解放出来，艺术家试图以此去解构和重组艺术史概念本身。

大型雕塑《热带天堂》体现了当下社会的抽象气氛，也是本次展览的标志性作品。松山智一认为艺术家的职责就是捕捉和表达当下的生活。如今，人们通过电子设备去了解外界，并在数据化的世界里寻找现实，让本该存在的分界线逐渐变得模糊。松山智一的绘画反映了当今时代里这种不稳定的分界线，如自然与数据，现实与虚拟。通过他独特的处理方法，松山智一的作品呈现出田园牧歌和乌托邦式的画面。也因此，在绚丽的同时，给人一种不太真实的感觉。

松山智一的画中，如此热闹明丽的现实，是你所要的真实和现实吗？答案越看越不明确，这就是画展带给人们的思考。

艺术家简介：

松山智一1976年出生于日本东京，现工作、生活于纽约。本科毕业于日本上智大学商业管理专业，硕士毕业于美国普拉特学院绘画与设计专业。1980年代松山智一与家人移居美国加利福尼亚，从而开始了他的国际生活。多元文化的经历是他的艺术里不可或缺的一部分，其作品同时具有古典与现代气息，兼具装饰性与概念性。他的作品通过将熟悉的图案分解、重建反映全球化的现象，并不断试探着“真实”和“文化”的意义。

松山智一的作品出现在世界各地的展览中，他在东京、洛杉矶、纽约、迈阿密、香港等地创作了大型公共装置雕塑和壁画，作品并被旧金山亚洲艺术博物馆、洛杉矶郡立美术馆、阿拉伯联合酋长国王室等永久收藏。

松山智一：自然可解

展期：2020.11.12-2021.1.24

地址：龙美术馆（西岸馆）第二展厅，上海徐汇区龙腾大道3398号