提到海派旗袍，很多人会觉得古老而不日常，似乎是外婆辈的人才会穿在身上。曾经的我，也这么认为。直到有一天，我踏入了周朱光先生的“瀚艺旗袍工坊”，这个想法被彻底改变。“瀚艺旗袍工坊”坐落于一条安静而偏远的小马路上，看上去毫不起眼——事实上，我还差点迷路，在门口几次徘徊，终于找对了地方。不过，“山不在高，有仙则名”，“瀚艺旗袍工坊”也是如此。狭小的入口处，一块醒目的牌子挂在墙上—— “非物质文化遗产，海派旗袍”，周围墙上还有好多证书奖状。我不由肃然起敬。真正让我刮目相看的，是里面展示的各式各样的手工旗袍，有真丝的，有丝绒的，有棉麻的，一件件线条流畅，颜色典雅，凑近细看，连一个小小的针脚，都做得细致漂亮，领口的盘扣更是五花八门，简直是丝线与布料缝制出的艺术品。正欣赏着，海派旗袍制作技艺传承人周朱光先生开始为我们介绍起了旗袍工艺，又领着我们去参观那不大的制衣间——缝纫机、线、布、手工匠人在这间不到60平米的房间里，创造出了一件件精美的手工旗袍。“不要以为，旗袍就是老古董，就是老太太穿的哦。事实上，我一直在提倡‘时尚旗袍’的概念，让旗袍可以更年轻化，更贴近我们的日常生活。”他展示了一件又一件创新旗袍，比如牛仔布旗袍，比如短裙旗袍，还有贴满了水晶的耀眼旗袍。说实话，连我都觉得有点心动呢！“我的师父，是赫赫有名的旗袍大师诸宏生，而让他在上海滩一鸣惊人的，就是应影星胡蝶要求，特别创新制作的全蕾丝旗袍。这种大胆创新的精神，师父一直没丢，现在又传给了我，我希望自己可以创造一个属于中国人自己的旗袍品牌，把它带到世界的舞台。”短短的采访很快结束了，但是周朱光先生的这番话一直留在我的心底。是啊，一代代匠人不断努力传承非物质文化遗产的同时，也同样不忘创新，让传统与时代结合得更紧密。我作为一名小学生，不能遗忘我们的传统文化，也不能用老眼光看待他们，而应该期待他们在今天绽放出更耀眼的光芒。
海派旗袍，很美很中国——访海派旗袍制作技艺传承人周朱光
8月9日，我们步入安化路271号，参观了“中国的连衣裙”——海派旗袍。这次参观的“讲解员”，是海派旗袍制作技艺传承人周朱光先生。他曾经为了海派旗袍事业，几经起落，两次卖房，经过20余年的努力，成功地把中国人的旗袍带到巴黎、维也纳等时尚之都的T台上。当周朱光先生带领我们走进这间小小的“瀚艺旗袍工坊”，我们仿佛步入了一个别样的美丽世界，领略到了诸多缤纷多姿的旗袍风景。我曾经看到过、想象过的旗袍，或是穿在老太太身上的古老衣服，或是宾馆、餐厅服务员的统一着装，而眼前这一件件的旗袍，精致、华美，充满了时尚的气息，有些颇为隆重，另一些则年轻俏皮。“老师，现在这个时代，没有多少时候可以穿着旗袍走在街上了，是什么信念让您坚持到现在的呢?”我不禁问出了内心最疑惑的问题。周朱光先生笑着回答：“衣食住行，‘衣’在第一位，这足以突出衣服的重要，现在中国发展迅速，在衣服方面也是一样。我之所以坚持，就是因为有一种审美，叫作东方审美，而通过旗袍，东方审美能够真正发扬光大。”听说，曾经从事成衣进出口生意，还做得颇为成功的周朱光先生，就是被师父诸宏生先生一句“旗袍哪里有做成衣的”给“拐”入手工旗袍行当的。而眼前，一位位技艺娴熟的老师傅，正在一针一线缝纫着手中独一无二的旗袍。我的问题又冒出来了：“手工定制的旗袍和量产的旗袍有什么区别呢？”周朱光先生不慌不忙地回答道：“我们喜欢一幅画，比如蒙娜丽莎，比如向日葵，这个世界上可以有一千幅，一万幅印刷复制品，但是最珍贵的，挂在博物馆里的，不还是原来那独一无二的一件吗？”说到艺术品，我可按耐不住了，做足功课的我继续发问：“老师，我之前有查阅过一些资料，旗袍分三个派，海派、京派和粤派。后两者与海派有什么区别吗？”周朱光先生解释说：“说起旗袍的派别，其实和天气关系很大，北京四季分明，京派旗袍也是窄袖直筒；而两广地带天气炎热，粤派旗袍就做得比较短，而且做成了大袖；至于海派旗袍，则是立体造型的尝鲜者，胸省、腰省、肩缝、装袖等尝试，使旗袍更加合身，更能体现中国女性的美。旗袍一直在适应穿着人的需求，而不是让人去套在旗袍里面，这就是手工定制旗袍的魅力了。”如今，海派旗袍既在阳春白雪的重要场合大放光彩，又渐渐走上日常街头，穿到爱美少女的身上。坐落在安化路上的“瀚艺旗袍工坊”，门面貌不惊人，里面也不大，墙上还有丝丝灰尘。但入口处悬挂的张张照片告诉我们，这里与国际时尚界、顶流明星的关联。“瀚艺旗袍工坊”主理人周朱光大师，身穿儒雅的中式衬衫，出现在我的眼前。从一日出入上百万的成衣进出口商人，到一针一线耗时几天甚至几个月完成一件作品的旗袍制作者，周朱光接过了师父——上海滩最后一位旗袍大师诸宏生的衣钵，以独有的匠人精神，续写着百年上海的旗袍传奇。说起和师父的缘分，周朱光颇有缅怀之色：“我是被师父一句‘旗袍哪里有做成衣的？’惊醒的，那时候一天过手的衣服上万件，却从未追求过服饰之美，直到听到这句话，我才明白，想要做真正的好旗袍，必须量身定制，不能走捷径。”那天起，周朱光正式拜师学艺，和师父一起成立了“瀚艺”。秉持着“一生只做一件事，并做到完美”的态度，师徒两人不断地改进旗袍的工序和工艺。他们立足于传统，不断进行创新，将中国水墨画和旗袍结合，甚至还将旗袍和现代派的牛仔面料结合。曾有客人穿着在“瀚艺”定制的旗袍，徜徉在巴黎街头，引得时尚之都的时髦人士纷纷回头、询问……师徒两代人的推陈出新，让旗袍具有了更为蓬勃的生命力。慢慢的，一袭又一袭象征着东方女性之美的手工定制旗袍，不再囿于时代，不再囿于国门，而真正走向国际。“我心里有个梦，我梦想把东方审美带到全世界，我梦想把瀚艺做成在世界时尚界享有盛誉的创智工坊。”周朱光感叹。采访过程中，感受到周朱光对旗袍的挚爱与痴迷，我不禁发问：“您对一件完美的旗袍是怎么定义的？”他笑了：“一件完美的旗袍，得是高级的——这个高级，要有完美的设计，完美的工艺，完美的面料，而且要有时代性，所有的因素缺一不可。这样，一件旗袍才会有灵魂。” 滔滔不绝的他，眼中有一种无法名说的光辉。而我想，他的梦想，就是成为那个为旗袍注入灵魂的人吧。曾经，匠人精神对我来说，是一个遥远的形容词。经过这次采访，我终于深刻地理解了像周朱光大师这样的不停追求完美的工匠，他们对自己的手艺拥有着近乎自负的自尊，不厌其烦，不惜代价，但求做到精益求精，完美，再完美。正是由于他的坚守，旗袍文化才得以传承和发扬，宝贵的非物质文化遗产才得以继承并保存。致敬我们这个时代的匠人。
旗袍是中国悠久的服饰文化中最绚烂的一道风景。而今天，我与旗袍有约，期待着一览这道风景的迷人之处。我与旗袍之约的“约会地点”，是在长宁区安化路一处幽静的巷子里——名声赫赫的“瀚艺旗袍工坊”就坐落在这里。一走进室内，就看见一张张证书一座座奖杯，一张张记录历史的照片，一件件精美的旗袍成品，满满地陈列在通道两侧，承载着一代代匠人的心血！我与旗袍之约的“约会主题”，是高定手工旗袍到底有什么魅力——海派旗袍制作技艺传承人周朱光老师告诉我， 一位经验丰富的技师要完成一件精美的高定旗袍，至少需要一年的工时。而在快节奏的今天，制作者为什么愿意花上这一年时间，消费者又为什么愿意等上这一年时间呢？我与旗袍之约的“约会过程”，就在这个问题的带领下，真正开始了。我们走过一位位全神贯注的裁制师傅，来到了周老师的“密室”。小小的房间里，叠放着一个个密封文件卷，周老师小心翼翼地打开文件卷，拿出一片半透明的物件，铺平展示给我们看。原来，这是这些年来，周老师设计与积累的各种旗袍绣样。我凑上前仔细观察，只见绣样上打底的祥云图案线条流畅，错落有致，尤其是绣样中间的盘龙，形态灵动，每一处细节都勾勒得栩栩如生，与我们平时穿的成衣上面千篇一律的机器绣花有着天壤之别。也许，这正是高定手工旗袍的精髓吧。我与旗袍之约的“约会高潮”，则在一件件真正的高定手工旗袍被捧到我们眼前之时。每一件旗袍，都被数百万针精雕细琢过，密密的针脚，精挑细选的配色，搭配上各有寓意的绣纹，妖娆好似绽放的牡丹，绚烂夺目，温婉又如出水的芙蓉，清新素雅，当之无愧是穿在身上的艺术品。我与旗袍的这次“约会”，让我领略了非物质文化遗产的底蕴，让我找到了高定手工旗袍让人趋之若鹜的原因，更让我看到了非遗传承人的执着与坚守。这将成为我生命中一次难忘的“约会”。
“衣服是一种语言，是随身带着的袖珍戏剧。”如果说，身穿旗袍，是民国女作家张爱玲对爱与富足的渴望，那么，亲手裁制旗袍，则是诸宏生和周朱光师徒对东方审美的执着。
一个明媚的夏日上午，沿着一条静谧的小马路，我们来到了“瀚艺旗袍工坊”，只为解读旗袍的独特语言。简单的两扇玻璃门上贴着大红的窗花，如果不是事先做过功课，真的很难把这个简朴的门面和厚重的历史联系起来。然而推开大门，里面却堪比小型的旗袍文化博物馆：墙上的一幅幅老照片，玻璃展柜里的各式老熨斗，还有摆在过道里的那台锈迹斑斑的缝纫机，都在无声地诉说着海派旗袍的百年历史。而我的目光，一下子被一袭名叫“凤蝶”的旗袍吸引住了。这袭旗袍选择了端庄的深色面料，深浅不一的蓝色丝线，以更环保的形式，模仿着失传已久的点翠工艺，绣成了栩栩如生的蝴蝶、凤凰，翩翩起舞于旗袍前襟处，在华丽典雅之余，又不失灵动活力。“瀚艺旗袍工坊”主理人周朱光先生的到来，打断了我万分沉醉的欣赏。眼前的这位海派旗袍制作技艺传承人，身穿一身笔挺的白色立领衬衫，衬衫上打着低调细密的褶皱——优雅，是我对他的第一印象。而当打开话匣子，对旗袍如数家珍的他，又别有一种熠熠神采。面对我们这群彻头彻尾的门外汉，周先生很耐心地从头说起。关于旗袍的起源与发展，他告诉我们，由古老的旗装演变而来的旗袍，在20世纪20年代的上海滩，经过西方元素的融合，真正声名鹊起，丝绸、缎料、丝绒，鸟雀、花卉、流云，海派旗袍在面料与纹饰各方面都真正是包罗万象，敢想敢做。周先生的恩师诸宏生老先生，就是海派旗袍精神的杰出代表。早在民国时期，18岁的诸宏生，就敢为一时之先，用从未有人选用过的白色蕾丝面料，给当红影后胡蝶制作了一件全蕾丝旗袍，在上海滩引起轰动。“我相信旗袍一直在被改造，它永远是新鲜的，与时尚接轨的，我也希望中国女性能在旗袍上穿出时尚，穿出国际范儿。”诸宏生先生说。而今天，这份创新精神，又延续到了周朱光先生这里——他为我们展示了刚刚登上国际大秀的几款牛仔旗袍，一个立领，一个盘扣，让普通的连衣裙打上旗袍的烙印，让旗袍装扮真正步入日常穿着的舞台。“那么多世界大牌都青睐于手工高定服装，而海派旗袍，就是中国人的手工高定。” 周朱光先生说。当然，创新的基础永远是扎实的传统工艺。伴随着周先生的解说，“瀚艺旗袍工坊”的小小制作间里，三两老阿姨正在精心制作旗袍领口的盘扣，一位头发花白的老师傅则在用熨斗为一块布料贴上衬布，而周朱光先生也时不时对照着定制客人的量身数据，指导着旗袍的开衩和省道的加减，而这些，正是手工定制旗袍有别于普通流水线成衣的灵魂所在。有魄力创新创制，有能力传承传统，周朱光先生与“瀚艺旗袍工坊”，让海派旗袍这出随身带着的袖珍戏剧，焕发出了新的光彩。
中山公园附近的一条小马路上，藏着一间海派旗袍工坊。海派旗袍大师周朱光老师着一身考究的白色衬衫，站在入门处迎接我们。海派旗袍的前世今生，就在他的讲述中徐徐铺展。最外间的走廊墙壁上，一张张各有来历的名流合照，让人心生敬佩与向往；往里一些的会客厅里，衣架上、玻璃柜里，一件件绚丽耀眼的旗袍华服，让人忍不住生出想要摸一摸、试一试的渴望。再往深处走，穿过一道门，就是旗袍制作间了。五六十平米，十几台机器，还有几位中老年阿姨、爷叔，正在低声交谈着、安静工作着。布料、针线，在他们的手里仿佛活了起来，即将变成人们身上的华服。无论是这些阿姨爷叔，还是为我们讲述的周朱光老师，眼里都闪耀着同样的专注和热爱。是啊，听说周朱光老师的恩师，是上海旗袍大师诸宏生先生，为很多鼎鼎大名的明星裁制过旗袍。但现在旗袍似乎没那么流行了，周朱光老师还曾经在困难时期卖房做旗袍，一步步艰难地把海派旗袍继承和发展到了今天。正想着，有人问出了我心中的疑惑：“既然旗袍在现代已经不流行了，也没有多少人会购买，那您为什么不去做能挣更多钱的成衣生意，而要在这里坚持做手工定制旗袍呢？”周朱光老师的回答很坚定：“做旗袍，不仅是爱好，更是使命。曾经的海派旗袍，是引领时尚的弄潮儿。而我相信，通过我们的努力，今天的海派旗袍，不再仅仅是量产的普通商品，更会是走遍世界的文化传播者。”事实上，周朱光老师也的确这样做了。他曾经为师父诸宏生老师策划了两台中国山水旗袍的服装秀，更是把不少经典之作带到了巴黎、维也纳等时尚之都。就在我们到来的不久之前，还有一个著名的意大利服装品牌慕名来到上海，参观了这个海派旗袍的诞生之地呢。领略了与想象中截然不同的海派旗袍，聆听了周朱光老师的一袭肺腑之言，我不禁思索：我们的忽视中，很多传统文化正在慢慢湮没，而有这样一群人，却不忘初心，始终致力于为传统文化注入崭新的生命力。这，正是我们应该向周朱光老师这样的非遗传承人学习的。视频文案：谢正宜 俞诗
视频拍摄：俞诗
视频制作：张智丽 王佳怡
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