当涂鸦绘画与电子音乐相碰撞，当视觉观看与听觉感受相交融，会迸发出怎样的灵感火花？

今天，正在上海明珠美术馆热展的 “没有足够的距离——跨界潮流艺术展”现场，展开了一场关于电音与涂鸦对话的即兴创作。

■“画图男”陈英杰与电子音乐制作人Anti-General

视觉艺术家“画图男”陈英杰与电子音乐制作人Anti-General在展厅现场联手进行即兴跨界创作，引爆了视觉艺术与听觉艺术的激情碰撞。

Anti-General说：“在一个充满艺术和人文气息的新场景，能和其它门类的艺术家对话，这是一次有趣的冒险。”与此同时Anti-General还在明珠美术馆呈现了一场个人电子音乐表演。

即兴跨界创作，涂鸦VS电音

陈英杰，亦称画图男，有“中国水墨涂鸦第一人”之称。

这位90后艺术家致力于架上绘画、大型壁画、现场行为创作和空间装置，通过不同媒介探索中国传统水墨画与西方街头涂鸦艺术的结合，力求在两种矛盾且对抗的文化形态间找到平衡，挣脱文化束缚，建立全新的个人艺术语言。

■视觉艺术家陈英杰（画图男）即兴完成的作品

陈英杰曾被美国前沿杂志《Complex》评选为“二十五位⼀定要认识的中国当代艺术家”之⼀，并入选福布斯2020年度30岁以下精英榜（30 Under 30）。此外，他亦涉足艺术创作与品牌的跨界合作。

■陈英杰作品在明珠美术馆展出现场

■陈英杰作品在明珠美术馆展出现场

■陈英杰作品在明珠美术馆展出现场

 此次上海明珠美术馆“没有足够的距离——跨界潮流艺术展”，展出陈英杰创作的《自然重力》《2020刺穿束缚·中国龙》《再造乾坤——第十四号》《突击》等作品。其中2020年全球疫情爆发期间创作的“自然重力”系列，用颜料间的碰撞和爆发来表现人与自然间的矛盾冲突，反思人与自然的关系。

同在2020年创作的“刺穿束缚·中国龙”系列作品从李小龙的武术哲学汲取灵感，在东西方绘画语言里试图建立一种无冲突的境界，中国龙以一种无形流动的形态在世界文化的浪潮里乘风破浪。

这次参展的作品展示了他近几年的创作系列对自然、动物、传统民族文化与时尚潮流关系的探索。在他看来，“不同的创作题材需要不同的元素进行呈现，但它一定是符合这个时代的产物，符合我要表达这个题材的灵魂呈现。”

■电子音乐制作人Anti-General 

作为“没有足够的距离——跨界潮流艺术展”中以音乐作品呈现的新生代电音制作人，Anti-General的创作正如他的名字：打破常规，创造新事物。这也是他第一次在美术馆中展出作品，观众可以在展厅欣赏到他糅杂了国风、和风，以及其他多种地域元素的大胆尝试。

此次“没有足够的距离——跨界潮流艺术展”的主视觉短片配乐就选取了Anti-General新作《Sicilia》片段，区别于他以往Dark Trap的曲风，《Sicilia》以旋律为核心，赋予音乐充分的视觉想象空间，富有戏剧效果。

■电子音乐制作人Anti-General 

在Anti-General看来，“音乐和其他艺术形式很多时候是密不可分的”，他希望音乐创作“不被标签定义、不被界限束缚”，希望听众能够从多维度理解、想象音乐，并且通过与影视、街舞、涂鸦等多领域跨界合作，不断挑战自我，呈现听觉与视觉艺术的突破性交互。

感官与观念的冒险，栩栩新生的潮流艺术

“没有足够的距离——跨界潮流艺术展”是明珠美术馆在春节和寒假档期开启的特别策划，以轻松、悦目的方式和观众一起关注和探讨跨界多元的潮流艺术创作。

展览邀请了60多位充满活力的当代艺术家，除了电子音乐制作人Anti-General、视觉艺术家“画图男”陈英杰，参展艺术家还包括：90后纸艺艺术家陈粉丸、70岁时首次以“艺术家”身份出道的“宝藏萌奶奶”陆蓉之与她的艺术家朋友们（合称“璐璐家”）、此次化身虚拟电子人的新媒体艺术家陆扬、为玩具收藏作画的艺术家曲家瑞、引领新文化研发的青年一代领军艺术家徐震®、从“美甲文化”探讨日常审美与艺术边界的艺术家叶甫纳等等，在明珠美术馆展厅当中开启一场视觉感官甚至观念上的冒险。

明珠美术馆长期关注潮流艺术，明珠美术馆馆长、策展人李丹丹表示：“被称为‘中国水墨涂鸦第一人’的‘画图男’陈英杰和著名电子音乐制作人Anti-General，这可能是他们第一次在美术馆里展出作品，我们给了他们这样一个舞台，促成了他们合作进行跨越视觉和音乐的现场即兴创作，这对美术馆来说也是一次大胆的尝试。”

据悉，这场跨界合作的影像，将作为一件新的作品在展厅里呈现。

《没有足够的距离——跨界潮流艺术展》

展览日期：2021年1月30日—5月5日

展览地点：明珠美术馆（上海市吴中路1588号爱琴海购物公园8楼）