生死离别的时刻还是来了，
四组“兰芬”和“李侠”
出现在舞台中央，
四段双人舞缠绵又温情，
娓娓道来两人
从相识、相知到相爱的过往……
1月23日，
舞剧《永不消逝的电波》
在上海美琪大戏院
迎来第400场演出。
“风雅颂韵”
四组卡司首次同台表演，
演绎的这段回忆双人舞
再度令现场观众动容。
这也是该剧
首轮驻场演出正式收官当天
回馈给观众的一个神秘“盲盒”。
从2021年7月16日《永不消逝的电波》《朱鹮》驻场首场演出开启到2022年1月23日，这192天里，两部备受全国关注的驻场项目在秀出上海文化软实力的同时，也为国内驻场演出探索和树立出了一种新的模式。
据悉，上海文广演艺集团和上海歌舞团共同宣布，今年4月将再启2022年驻演——4月至9月，《朱鹮》《永不消逝的电波》将继续在美琪大戏院驻演。
80岁美琪
见证“电波红”
截至目前，“电波”“朱鹮”2021年上海驻场演出总场次接近百场。80岁的美琪大戏院见证了“电波”第300场，也陪伴“电波”迎接第400场的到来。
据统计，从2021年7月到2022年1月23日，“电波”在美琪驻场的上座率超过8成；同步的全国巡演共计走过13个城市，上演63场次，上座率几乎也都超过当地规定上座率的9成。
“驻场+巡演”双线并行，
让“电波红”
进一步席卷全国。
追随这段红色旅程的，有初次走进剧场的年轻人，有二刷三刷、甚至超过50刷的忠诚粉丝，还有心怀热爱、为一部戏特地来到上海的观众。
穿越时空，“红色电波”不仅被今天的年轻人接收，“电波红”也成为他们心头的“年度主打色”。主演朱洁静说：“哪怕是已经到了疲惫的极限，也能从现场观众中找到力量。
上海歌舞团团长陈飞华说
近年来，中国舞剧能够连续半年在一个剧场里持续演出，同时还在全国其他城市进行巡回演出，这是非常罕见的。所以整个上海的演出界，甚至是全国的文艺界都在关注着这一次驻演，这在国内舞剧史上绝无仅有。
每场“刻骨铭心”
为了“破题”双线演出的模式，上海歌舞团于去年7月发出英雄帖，在全国范围招募“电波”演员。最终，来自全国14个省市自治区的50位青年舞者突出重围，怀揣梦想加入“电波”大家庭。
从历时两月的“魔鬼”训练，到褪去青涩逐步进入角色，这些年轻舞者迅速成长、蜕变，交出了一张漂亮的答卷。
“刻骨铭心”
很多演员都用这四个字
形容这段难忘的经历。
“我们见证了‘电波’从排练，到合成，再到舞台上的最后呈现。在这个过程中，感触最深的是上海歌舞团对于细节的严格要求和把控。在这种工作氛围下我们是万万不可松懈的，也正因为如此，我们才得以进步。”演员郝雪瑜说。
舞剧之外
拓展新模式
上海文广演艺集团总裁马晨骋表示，
近年来，
文广演艺集团已打造和运营了
多个差异化的驻演品牌。
▶驻场秀《时空之旅》主打旅游市场，针对的是国内外旅游人群，相对票价不高；
▶正在静安区北京西路1013号驻演的沉浸式戏剧《不眠之夜》，目标观众集中为年轻一代，单场人数相对较少；
▶《永不消逝的电波》《朱鹮》在美琪大戏院的驻演是对以往模式的再次升级。
前几天，“电波”驻演的运营团队还尝试通过抖音带货等更多新玩法，不断推动“电波”的出圈效应。而这些尝试，吸引了剧场爱好者、旅游爱好者，也点燃了那些对上海有所期待、希望领略上海城市魅力的观众的热情。
“好的驻场演出，是一座城市的文化名片，将提升一座城市的软实力。这样的理念已经越来越成为文旅界的共识。”马晨骋说，“接下来，我们将在杂技、沉浸式戏剧、舞剧的基础上，进一步尝试推出更多类型的驻演。”