香港故宫文化博物馆自上月开馆后，每日前来参观的市民络绎不绝，目前8月份的13万张门票已经全数售空。
中国香港故宫文化博物馆历经4年筹划后开放，故宫博物院联合香港故宫文化博物馆举办的7项开幕展览也同时呈现。引起轰动的重中之重的展览是“国之瑰宝：故宫博物院藏晋唐宋元书画”，汇聚35件远至唐宋时期的书画经典名作。第二期展出合共15件国宝级古代书画珍品包括家喻户晓的千古名作《洛神赋图》，以及传为唐代书法家虞世南（五五八—六三八年）的《行书摹兰亭序帖》。
♦️故宫《洛神赋图》 图片：香港故宫文化博物馆
三国文学家曹植在其名作《洛神赋》虚构了自己与洛神之间凄美的爱情故事。这一经典的文学母题，成为了历代书画创作的灵感来源。宋元以后，以《洛神赋》为主题的绘画常与东晋画家顾恺之联繫在一起，并成为后世画家追摹的典范。
♦️故宫《洛神赋图》图片：香港故宫文化博物馆
本品尾纸所钤金章宗玺印及元明诸跋为后配。乾隆六年（1741），本品被收入清宫，著录于《石渠宝笈》。乾隆对本卷推赏备至，不仅御书“妙入毫颠”引首、小楷《洛神赋十三行》以及多则题跋，还曾命宫廷画家丁观鹏绘制摹本。在比较了多件《洛神赋图》后，乾隆将本品定为“洛神赋第一卷”，珍藏于御书房。1922年，此作因溥仪赏赐溥杰，被携出清宫。后经长春文物店购得，辗转归藏故宫博物院。
♦️故宫《行书摹兰亭序帖》图片：香港故宫文化博物馆
东晋永和九年（353），王羲之与朋友于兰亭宴集赋诗，以行书写下名作《兰亭序》。史载唐太宗极爱这件书法，收藏后命书法家褚遂良编入《右军书目》，还曾令搨书人複制摹本。据传王羲之真迹后随太宗葬于昭陵，唐摹本便为后世争相购藏。北宋米芾更将《兰亭序》誉为“天下法书第一”。
“虞世南本”是存世唐代临摹本之一，书于白麻纸，墨色晦暗，有钩填及描补痕迹。晚明董其昌原认为这是褚遂良的临摹本，后猜测为虞世南所临，后世沿用此说。此卷本幅有元“天曆之宝”玺印及“臣张金界奴上进”小字款，是鑑别本卷于前朝流传的重要证据。
本品自南宋、元内府流至民间，于明清渐显于世。晚明时经董其昌等人鑑藏及刻帖，著录甚详。入清内府后，录于《石渠宝笈》。乾隆对此帖尤重视，集合所藏另外七件有关《兰亭序》《兰亭诗》的书法，刻于圆明园亭柱，奉为“兰亭八柱”，并以此卷为首。此卷为清宫旧藏，并保留原宫中装裱形式及原画套。
♦️故宫《江山秋色图》 图片：香港故宫文化博物馆提供
此幅青绿山水未署名款，明太祖长子朱标将之定为南宋画家赵伯驹之作，后世多沿用此说。赵伯驹，宋朝宗室，善青绿山水，取法唐代李思训、李昭道父子。
此卷画风及结构甚为精妙，全幅以大青绿为主调，绘崇山峻岭、江河溪涧。山石以线条勾勒轮廓，再用“小斧劈皴”表现深度及质感，最后以石青、石绿、赭石等赋色。作品佈局宏大、雄浑壮阔，有北宋山水之气派；又意境幽雅秀逸、着色艳而不俗，具文人画之古雅与写意特徵。赵伯驹绘画中的文人气息尤为后世所推赏，明董其昌即称其画“精工之极，又有士气”，此手卷实可反映赵伯驹的艺术个性。
本卷曾为明、清内府收藏，钤清乾隆、嘉庆、宣统诸玺。1922年，此作因溥仪赏赐溥杰，被携至长春。东北解放后上缴人民政府，存放于东北博物馆（今辽宁省博物馆），1959年拨交故宫博物院。
香港故宫文化博物馆副研究员黄炜均说︰“其实花了很多工夫，考虑如何布置这三期作品。我们希望做到三期的分量差不多，也可涉及不同年代、不同题材，包括山水、人物、动物等，可以平均分布；以及人物与人物之间的关係，令每期观众来到都可见到该时期非常典型的一些作品。”
这些国宝只在香港故宫展出一个月至九月四日，之后便须送回故宫博物院及休眠至少三年，期间不能展出。上一批展出的晋唐宋元书画已归还故宫博物院“休眠”，而第三批书画下月初运抵本港展出，展览时间为9月7日至10月7日。
为何古书画文物展出后需要如此长的休眠期？据了解，纸与绢是古人绘画的两种基本材质，而在此次展出的“国宝级”文物中，绢本画作更是占了很大比重，它的成分主要是角丝蛋白，动物角丝蛋白的寿命大部分比植物纤维要短，且储存对于光、温要求更高。虽然博物馆展览时光线不强，但只要有光照就会对书画造成伤害，这也是书画类文物展出后需要进入“休眠期”的原因。
单霁翔在担任故宫博物院院长时也曾就此专门解释说，故宫有自己的制度，对于珍贵古画，展一次，“睡”三年，“很多宋画到现在已经差不多接近千年了。而每次展览，保护工作做的再好，每次展开也都是会有摩擦的。为了不被疲劳地使用，必须在每次展出之后让它们充分地休息，制度看起来很死板，但效果是显而易见的。