“这首曲子，起初是在作曲者送别陪伴自己成长多年的小猫之后创作的。演出没多久，我也目送了我养的第一只、也是最爱的一只猫咪离开。后来，我对这首作品进行了尺八、大提琴和钢琴的三重奏改编，希望通过它表达对生命的珍惜和不舍。”

年轻的竹笛演奏家张维本在“乐∞”（以下称“乐无穷”）的舞台上，向观众介绍着《月与灯依旧》曲目背后的故事。随着他的“竹之四季”竹笛尺八大提琴三重奏音乐会的结束，今年上海音乐厅的“乐无穷”音乐品牌演出季也完美收官了。

经历4个月的重重困难，2次延期之后，乐无穷最终为申城观众带来了3台6场音乐会，涵盖了爵士、电子、国风等类型，在几位青年音乐人创作中打破固定模式，探索与创造音乐与艺术融合的“年轻”表达方式，也成功圈粉年轻群体。

今年第五季“乐无穷”系列音乐会无疑是创立以来经历变数最大的一季，原本每年3月开启的演出，因疫情原因延期2次，至7月才得以和观众见面。即使在疫情封控期间，“乐无穷”的筹备工作也丝毫没有停止，青年艺术家们的排练工作也在同步进行。

为了契合“年轻气盛”主题，上海音乐厅把“乐无穷”音乐会现场搬到可以与观众‘面对面’亲近交流的B2音乐立方。7月22日，“虚实之间——法兰克福头盔乐队音乐会”作为第五季“乐无穷”首场演出在B2音乐立方上演， 这也是恢复演出后B2音乐立方首次迎来线下观众。

这也是法兰克福头盔乐队首次把音频声场构建技术搬进凯迪拉克·上海音乐厅，利用音频声场构建技术，最大化的增强现场声音的感官体验，丰富听觉层次，让观众置身于一个所有方向都有声源的精密声场中；

7月29、30日“爵士“曈”话之镜变空间音乐会”是一台具有先锋电子音乐元素的全新爵士演出。知名爵士鼓演奏家徐之曈牵头发起，运用数字技术开拓爵士乐的无尽可能性；

8月7日“竹之四季——竹笛/尺八、大提琴、钢琴三重奏音乐会”，青年竹笛演奏家张维本用传统乐器竹笛、尺八来搭配大提琴和钢琴，通过这几件乐器独有的特性，用不同于以往的乐器组合表演形式来带领观众们走向国风新世界。

第五季“乐无穷”系列演出自首轮开票以来，人气不断升温，3台演出门票均在开演前售罄，乐迷一票难求。原定5场演出临时增加至6场，8月7日“竹之四季——竹笛/尺八、大提琴、钢琴三重奏音乐会”临时增加下午场开演。“这对项目执行提出了很大挑战，我们需要紧急联系各方，在最短的时间内完成手续报批、与艺术家协调档期，周一开始售票，很快就售罄了。”“乐无穷”项目负责人刘夏介绍道。

上海音乐厅“乐无穷”旨在为青年音乐家孵化原创作品提供舞台，为了更好地与观众互动，也降低年轻艺术家表演首演作品的压力，音乐厅将本届“乐无穷”演出场地定在300个观众席的小厅——音乐立方。

“因疫情防控需求，现场观众数量控制在50%，到场人数就更少了。原本担心艺术家会介意，但他们仍然认真地准备舞台，紧张感丝毫没有减少。筹划过程中有很多变数，但艺术家们从来都说只要音乐厅定了时间他们就全力配合，这很令我们感动。”音乐厅总经理方靓在采访中表示。

方靓（左）和刘夏（右）在接受采访

随着本届“乐无穷”的收官，新一季项目的策划也即将开始。方靓说，下一季希望可以与市民建立联动，例如让市民也参与到一些节目的编排演出中，真正让音乐厅变成申城市民的“音乐客厅”。