“波提切利与文艺复兴”正在上海东一美术馆展出,48件乌菲齐美术馆的馆藏真迹,通过艺术的永恒之美,弥合了意大利与中国之间的地理距离,建立了超越国界的联系。
为帮助观众们更好地读懂此次展览,东一美术馆邀请到了乌菲齐美术馆现任馆长史艾克(Eike D. Schmidt)亲临上海,于6月9日在上海交通大学文治堂带来一场主题讲座《佛罗伦萨乌菲齐美术馆:艺术与文化遗产的宝库》。
史艾克馆长在讲座中表示,乌菲齐美术馆是意大利的一个文化符号。刚开始时,它是作为办公室使用,作为16世纪的标志性建筑,它后来进行了房产改造,并赋予了文化色彩,讲述了佛罗伦萨的历史。
史艾克馆长说,乌菲齐美术馆建成于1581年,1769年才正式对公众开放,在此之前,只有受邀者或者有导师的推荐函才能进入,今天,我们馆还保留着当年导师写的参观推荐函。而到了1769年以后,“你只要敲个门就可以进入了”。事实上,乌菲齐美术馆对公众开放的时间比卢浮宫还要早。虽然大英博物馆于1743年开放,但当时大英博物馆的藏品非常少,它是到了19世纪通过合并,才把规模扩大的。
乌菲齐美术馆持续向全世界游客开放,去年访客数量超过400万,虽然这个数字比2019年还略少了7.4%,但已经远远超过了疫情影响下的2021年。
史艾克馆长预计,今年乌菲齐美术馆的访客数量将超过2019年,甚至可能创历史纪录。
他展示了一张乌菲齐全年游客数量柱状图,并建议大家每年一二月份去,因为那个时间段游客少,环境更安静。
回顾历史,史艾克馆长说,18世纪时,佛罗伦萨是英语国家富裕家庭首选的出行地,乌菲齐就是一个供全世界游客前来交流的场所。今天,乌菲齐每天要接待来自超过100个国家的游客,但是我们的导览标签还只有意大利语和英语两种,相信随着人工智能的快速发展,100多个国家的游客将来都能更好地了解我们的展品。
作为一名美术馆馆长,史艾克认为,今天,美术馆、博物馆的门槛不能太高,要积极面向更多的大众,从业人员的心态要更开放。
在如今的乌菲齐美术馆,为保证孩子们能站着平视世界名作,他们把一些孩子们特别喜欢的作品挂在离地面65厘米的墙上;现代舞者能进入馆内与古代雕塑同舞;乌菲齐也是较早开展数字沉浸式展览的美术馆,如今该馆还鼓励不同文化背景的人通过数字创意形式来阐释名作背后的故事。
在TikTok上,乌菲齐的用户增长也很快,在用户推举的乌菲齐镇馆之宝前五名里,就有波提切利的《春》、《维纳斯的诞生》等,显然,在网友心目中,波提切利已经直接与乌菲齐挂钩了。
历史文化遗产如何与今天的大众分享,对于乌菲齐来说非常重要。在莫斯科的展览中,乌菲齐的名作旁配上了俄罗斯的诗歌,成为不同文化的对照。每年,乌菲齐都有上千件藏品出借海外,但因为疫情,去年全年仅出借了127件,而到了今年上半年,外借出国的乌菲齐藏品就已经达到了208件。
对于逛美术馆已经成为当今人们的生活方式,史艾克馆长认为,无论你到美术馆来是为了欣赏美,还是为了见朋友,或者只是吃个饭,我们都要提供更好的体验。
数据显示,疫情后,去美术馆的年轻人多起来了,这代表他们对艺术作品开始感兴趣,也说明他们不会用传统的方式参观美术馆。史艾克馆长认为,哪怕他们只是在美术馆里拍照打个卡,只要是参与了对美术馆的了解,发朋友圈也好,去查一件展品的资料也好,你都会成为作品的一部分。
史艾克馆长表示,在上海,我们与东一美术馆的合作是五年十展,希望一年比一年做得好。史艾克馆长很肯定地说,只要你逐一欣赏了这十个展,你就会想去意大利旅游,想要了解更多。
乌菲齐美术馆馆长史艾克简介:
史艾克是一位德国艺术史学家。他自 2015 年起担任意大利佛罗伦萨乌菲齐美术馆馆长,曾策划过安东尼·葛姆雷、朱塞佩·佩诺内和蔡国强等著名当代艺术家的展览。他还在波波里花园举办了一系列新的雕塑展览。他国际化的经历和视野为乌菲齐美术馆带来了全新的氛围,也使相关策展呈现出更多元化的视觉体验。此前,他曾担任明尼阿波利斯艺术学院雕塑、应用和纺织艺术系的策展人和院长。他同时也是雕塑、博物馆学和意大利艺术领域的国际专家,相关专著和论文等身。