继中国古代青铜馆之后，上海博物馆东馆的第二个常设展厅中国古代雕塑馆（简称“雕塑馆”）从3月16日起试开放，呈现海内外独树一帜的中国古代雕塑艺术通史陈列。

三分之一中国古代雕塑为首次公开展出

上博东馆雕塑馆与原先人民广场馆雕塑馆相比，有几个方面的升级。

文物门类方面，上博东馆从艺术视角出发，展出和阐释了上博馆藏的骨雕、玉雕、青铜器、木俑、陶俑、墓葬刻石、金铜造像、石雕造像、木雕造像、泥塑造像、瓷塑、竹、木、牙雕等289件/套立体造型文物，比人民广场馆雕塑馆展陈数量增加近两倍，有三分之一展品为首次公开展出，展厅面积增加了400多平方米。

上博东馆中国古代雕塑馆现场

在历史长度方面，上博人民广场馆的雕塑馆有“战国秦汉”“魏晋南北朝”“隋唐五代”“宋辽金”四大板块，新的雕塑馆向前扩展到商周时期，向后新增元明清板块，新的雕塑馆形成了“商周秦汉”“魏晋南北朝”“隋唐五代”“宋辽金大理国”“元明清”五大板块，展现一部有形的中国古代雕塑艺术通史。

在展厅设计方面，有近8米的层高，空间开阔，也有大型沉浸式体验空间的布置。展览灯光明快通透，展柜采用低反射玻璃，在提高观展舒适度的同时，也展现出文物原有的材质和雕刻的细节特征，营造出充满中国古代雕塑之美的艺术氛围。

上博东馆中国古代雕塑馆现场

云冈石窟造像残件有故事

展出的重点文物中，有一组来自云冈石窟的造像残件让人驻足难忘。云冈石窟是北魏王朝举全国之力，调用技艺高超的艺术家与工匠营造的大型艺术杰作，在中国雕塑史上占有十分重要的地位。上博东馆展出的一组13件云冈石窟造像残件来自石窟中开凿时间最早、规模最大、系统性最强的洞窟群“昙曜五窟”。

云冈石窟“昙曜五窟”造像残件

上博青铜研究部副研究馆员师若予介绍说，这批造像残件是日本侵华战争中，1939年至1940年，日本东方文化研究所水野清一、长广敏雄等组成的云冈调查队在清理“昙曜五窟”时采集的，抗战结束前，被运回京都的东方文化研究所。抗战胜利后，经中国考古学家李济、张凤举等先生的努力，这批造像于1948年被追索回国。当时运输的船只属于上海的轮船招商局，所以这批造像回国时，被运送到黄浦江码头。新中国成立后，遵照中央政务院和上海市人民政府的批示，这批文物于1955年入藏上海博物馆。得益于近年来对这批文物来龙去脉的研究渐渐清晰，所以这次是首次在上博东馆雕塑馆亮相。

云冈石窟“昙曜五窟”造像残件

南北朝雕塑并置展出为何很难得？

在上博东馆雕塑馆内，还很罕见地把南朝和北朝时期的雕塑并置呼应展陈。

我们看到在展厅中央，一边展陈着高大的北魏石造像碑，另一边展陈着三件南朝石像，其中，石造像残碑和石造像底座来自四川博物院，到上博借展两年，另一件是上博藏石一佛二菩萨像。

北魏 王龙生等石造像碑 山西省博物馆调拨

南朝 石造像残碑  四川博物院藏 成都万佛寺遗址出土

南朝 石造像底座  四川博物院藏 成都万佛寺遗址出土

南朝 一石二佛菩萨像 

师若予表示，这次上博东馆很难得地把南北朝的雕像并置展出，因为国内目前所藏的北朝雕像还有，二南朝雕像就非常少见了，一般是在四川和南京的博物馆里才有少量。

谈及南朝雕像留存很少的原因，师若予认为，这主要和雕塑材质有关。北朝的雕像往往是依山开凿的佛像，较难毁坏；而南朝雕像一般是在都市的寺院建筑里，往往选用金银材质、木质或干漆夹苎，这样的雕像不容易长期保存，且往往毁于战火。

为佛像配了个装置艺术空间

展厅中，专门为一件漆金彩绘木大势至菩萨像营造了一个装置艺术空间，菩萨像底座抬高到一米多，佛像上方笼罩着一圈壁画图案。

这尊佛像源自山西南部汾河流域，金、元时期该地区木雕造像繁盛，表现出身材壮硕，装饰华丽、雕刻立体、线条流畅夸张的特点。

金  漆金彩绘木大势至菩萨像 

师若予认为，金代的造像其实对当地元明时期的壁画有影响，这件造像上方的图案来自山西省洪洞县广胜寺《药师佛佛绘图》壁画，木雕像和佛绘图的美术风格是一致的，这样就证明了中国古代雕塑美学中“绘塑并举”的特征。

松江出土的元代佛像孤品 

展厅中的“大都佛儿张造青田石佛像”是全球唯一的一尊考古出土的带有大都铭文的标准元大都造像，极其珍贵，这件孤品也是第一次在常设展中展出。

元 大都佛儿张造青田石佛像  上海市松江区圆应塔地宫出土

在该佛像的底座有刻铭“大都佛儿张造”，“佛儿张”应该是张姓造像者的谦称，表示造像者的虔诚。这尊佛像1994年出土于上海松江区圆应塔地宫，反映了元代大都的藏传佛教艺术对江南地区的影响。