2019年12月8日至2020年1月12日，龙美术馆（西岸馆）推出“非常道——李可染画院馆藏李庚/霜凝（唐双宁）双人展”，展出李庚和霜凝（唐双宁）的抽象水墨作品。展品均为李可染画院馆藏作品，是一次聚焦全球化语境中水墨当代性与东方抽象可能性主题的展览。
参展的两位艺术家均有着深厚的传统文化造诣以及宏阔的国际视野。
学者型艺术家李庚先生的水墨创作面貌多元，多年来，他孜孜以求水墨的跨文化对话与中国当代化转型，其中尤以抽象水墨在国际上广受称誉。
他致力于探索音乐与绘画的关系，在艺术的终极意味处，寻求两种不同艺术形式在全人类当下精神生活中的相通之处。
霜凝先生有着多年的金融管理经验和深厚的文史哲造诣，他将宏观调控和辩证法的思想与艺术创作融会贯通，创作出了个性化的东方抽象艺术作品。
对于绘画与宏观调控的关系，霜凝先生举例说，现场有一件巨幅作品《天来》，是8张大纸拼起来的，其灵感来源于一年春节在农村陪父母过年时，但因为当时阳台小，只能放巨幅作品的八分之一，所以每次都只能画一小部分，但在画的时候，就要考虑到跟整体的关系，所以这张画的创作过程就是一次“宏观调控”。
霜凝《天来》
霜凝先生表示，艺术和美是人类共通的精神语言，李庚院长给我提供了创作条件，让我有机会创作东方抽象艺术。抽象艺术不是西方的专利，我国古代的书法和写意画都是抽象艺术，而支撑在它们的背后的，则是中国儒释道精神。
对于如何用传统文化影响青少年，霜凝先生表示，美育不光是艺术学院的事，而应该是全民的。如今，科盲、文盲、法盲我们都扫了，接下来要扫美盲，就是要从青少年开始，让他们有更多机会接触传统艺术，日积月累，水滴石穿。
本次展出作品中，既有两位艺术家为龙美术馆（西岸馆）场地空间特别创作的《大美自然》系列惊心动魄的史诗巨制，也有以《道德经》第二十八章为灵感所最新创作的《知白守黑》系列，展现了霜凝先生在抽象艺术语言上的探索以及对于许多终极问题上的持续追问。
展览主题 “非常道”既是对东方抽象艺术的最好诠释，也是两位艺术家对人类终极精神生活与外在宇宙好奇心的最佳记录。
艺术家简介
霜凝（唐双宁）
中央文史研究馆特约研究员、李可染画院名誉理事长、文化学者。他长期从事金融工作，现主要从事文化研究与艺术创作，特别是东方抽象艺术的探索。
霜凝的绘画作品曾受邀参加第58届威尼斯双年展，并被卢森堡国家历史与艺术博物馆等机构收藏。他的书法作品也被国家博物馆等重要机构收藏。
李庚
国画巨匠李可染先生之子。1950年生于北京，齐白石先生起名为“庚”。日本京都造型艺术大学教授、研究员，现任李可染画院院长、中国国家画院研究员。
李庚先生自幼随父习画，后拜黄胄、黄苗子、黄永玉等艺术大家为师学习。20世纪80年代中叶，李庚先生主持德国明斯克工业大学艺术学院东方艺术讲座，1986年至今任教于日本京都造型艺术大学艺术学部。从艺生涯长达60多年的李庚先生深谙中国民族传统艺术、西欧古典艺术、当代艺术，归国后，他向各界艺术家展示自己在各个领域的研究成果，对比中外文化的共性及不同，从而推动我国当代美术的深度以及美术教育和普及。
展览名称：非常道——李可染画院馆藏李庚/霜凝（唐双宁）双人展
艺术家：李庚、霜凝（唐双宁）
策展人：谢晓冬
展览时间：2019.12.08-2020.1.12
主办：龙美术馆、李可染画院
协办：在艺
展览地址：龙美术馆（西岸馆）阶梯展厅，上海市徐汇区龙腾大道3398号