排练过程充满挑战，我相信对于全中国任何一位出色的舞者来说都是非常困难的。

回忆起舞蹈《九重奏》的排练过程，谢欣直言困难重重。由于邀请了国外舞蹈艺术家进行编舞，如何克服语言障碍并培养默契是舞者们最先要做的功课。“但最终我们彼此磨合得很好，编舞给予了我的舞者们很大的肯定。”

本周五，沉寂许久的上海国际舞蹈中心剧场终于迎来疫情之后的首个开票日。作为“五五购物节·品质生活直播周”的重点活动之一，青年舞蹈家谢欣干练短发出场，走进国舞中心剧场，参与《九重奏》的6.5开票直播互动夜活动。

直播在淘宝直播、小红书、抖音等各大平台进行，全平台观看人数合计上万。谢欣在为大家在线云选座的同时，也连线神秘嘉宾，分享了舞蹈排练的幕后故事。

身体和弦，步步为扣

《九重奏》是谢欣舞蹈剧场2020年的最新力作，由谢欣领衔8位舞团优秀舞者共同演绎，同时邀请到了近年来欧洲现代舞界顶级的编创组合——来自黎巴嫩的盖伊·纳德（Guy Nader）和来自西班牙的玛丽亚·坎波斯（Maria Campos）夫妇担任编舞。整部舞蹈结合双人舞和群体舞交互变幻的形体关系，呈现出了一个惊险刺激的舞台世界。

“它的运动逻辑非常物理性，要把跳舞的‘跳’字去除。也就是不去主动激发肌肉，单纯凭借重力等自然感觉来引发舞蹈，最大化地尊重身体本身的运动原理和科学性。”谢欣表示，这样的现代舞风格与舞团以往的作品风格有很大的不同，在国内也是十分罕见的。

谈起这次跨国合作的机缘，谢欣回忆：“我当时去德国看过盖伊夫妇的作品——《Fall Seven times》(摔倒七次)。演出结束之后，全场起立鼓掌。”出于对两位编舞的欣赏，以及为了能够为舞团注入不同的灵感和风格，谢欣主动发出了合作邀约，才有了这样一个开创性的舞蹈作品。

在直播中，谢欣连线远在西班牙的夫妇二人，和他们远程交流舞蹈编排以及这半年来的心得体会。“We miss China,miss the company and the audience。”（我们想念中国，想念国舞中心和观众们）盖伊说。

早在今年年初，《九重奏》在国舞中心的实验剧场完成过一次试演，网上开票仅两天就宣告售罄。试演结束后，国舞中心向现场观众发放了调查问卷，收集大家的观后感。很多观众表示非常震撼：“看得我手心出汗、精神紧张，编舞好棒啊!”

而受疫情影响，原本定在今年三月份进行的《九重奏》世界首演在售票后被迫延期，国舞中心只能安排全数退票。沉寂了近五个月后，国舞中心终于在昨天迎来了疫情之后的首个开票日，而《九重奏》也终于可以在7月正式走进国舞中心大剧场和大家见面了。

根据疫情防控要求，各大剧场单场上座率不能超过30%。昨晚的直播在开始后不到一个小时，就售完相当于满满一整场的票量。观众们显然已经迫不及待，想要去剧场感受舞蹈风暴的魅力了。

演出时间：2020.7.10-7.11每晚19：30。演出地点：上海国际舞蹈中心剧场

盛装归来，舞者和剧场也曾共克时艰

过去的几个月无论对于国舞中心、谢欣舞蹈剧场还是谢欣本人来说，都是艰难的。

在今年1月19日，疫情还没有引起大家警觉的时候，谢欣结束了巡演工作回家，久违地抱起十个月大的女儿。结果到家第一晚，她就开始咳嗽、嗜睡并伴有发热。而第二天，孩子也开始发烧、没有食欲。谢欣回想起自己曾去过湖北多个城市巡演，瞬间泪如雨下。

她曾在接受媒体采访时说：“如果是自己得了这个病，我相信我可以扛过去，即使不能，也是不可控的。可是把病毒带给那么小的孩子......我的自责让我无法接受。”

当然，最后经历了隔离以及核酸检测，一切都是虚惊一场。她在漩涡之中挣扎出来，如释重负，也变得更懂得感恩。

“这样的经历让我坦荡地直面特殊时期舞团遇见的困境，”谢欣经历一场巨大的心理考验之后，更加淡定从容了。她把这段时间用来厚积薄发，探索舞团新的可能性。对之前工作度饱和的她和舞团来说，一段安静时光里的探索和创作是恰逢其时的。

而同样的平行时空里，国舞中心也曾举步维艰。

作为亚洲唯一一家以舞蹈为主的剧场，国舞中心剧场在过去的三年里，一直高水平、高频率地向观众输出舞蹈演出。这场突如其来的疫情，使得剧场在四个多月的时间里都空空荡荡，毫无演出盈利。上海国际舞蹈中心剧场项目总监陈理告诉记者：“疫情带来的影响对于我们这个行业来说是很难克服的。我们担心观众的流失，也担心许多独立舞蹈艺术家们就此消失在观众的视野中。”

所以，疫情期间，国舞中心拾起了周边文创产品售卖的老项目，利用直播带货的方式获取收入的同时，也保持着与观众和粉丝高频率的交流互动。“最近一个月，我们文创的销售额超过了去年一年的总和。”国舞中心剧场营销主管张奕告诉记者。

此外，剧场还联合艺术家谢欣与英国芭蕾男孩舞团，线上放映他们合作的新作品《Deluxe》。

“对于我们而言，线上放映是对舞蹈进行传播和传承的有效手段，可以让观众在无法走进剧场的时期依然与艺术家保持着联系，让他们有媒介去欣赏到艺术家的创作，但是这不会成为国舞剧场未来发展的新方向。”陈理说。

在她看来，剧场与众不同的价值恰恰在于它瞬间即逝和无法替代的现场感。而值得庆幸的是，在完成线上放映后国舞中心照例对观众进行了问卷调查。绝大多数的观众表示，他们不会因为有了线上观看资源而放弃进剧场观看现场演出。

“这次重新开票有一种好友久别重逢的感觉。我们非常想念观众，观众也表示非常想念我们。”陈理动情地说。“这是业务复苏的开始，未来我们依旧还是为观众甄选优质的舞蹈演出，并把剧场的各个项目推进下去。”