2022年3月31日晚，中华艺术宫（上海美术馆）推出的“‘金石力·草木心——吴昌硕与上海’特邀名家专题导赏”以直播形式与观众见面。吴昌硕的生平有哪些故事？吴昌硕的艺术传承和艺术成就如何？吴昌硕的诗书画印作品又有哪些特别和精妙之处？且听专家们娓娓道来。
导赏嘉宾合影（左起）：潘守永、邱旻彧、王南溟、吴超、吴越、马琳
导赏主持人：
马琳 上海大学上海美术学院副教授、博士生导师
潘守永 上海大学特聘教授、博士生导师、图书馆馆长
导赏嘉宾：
吴超 上海市吴昌硕文化艺术基金会理事长
吴越 吴昌硕纪念馆执行馆长
王南溟 艺术家、批评家
邱旻彧 中华艺术宫（上海美术馆）学术部副主任
《粗枝大叶图》
这是吴昌硕先生83岁时的作品。芙蓉花是木本植物，吴昌硕先生曾经画过不少芙蓉花的作品。但这一次，他突发奇想画了藤本的芙蓉花，反而达到了很好的艺术效果。他用草书方法画藤，叶子上的筋脉，能联想到他的石鼓文书法，画法不仅奔放，也很细心。他用枯笔处理藤蔓，体现出动态。这幅画送到莱比锡国际艺术展上得了银奖。自然界里没有这样的芙蓉花，吴昌硕先生对芙蓉花进行了个性化的处理，体现了他的思想和艺术发挥。
《缶翁行看子图》
该作品被誉为“穿越时空的创作”，是任伯年、王一亭和吴昌硕三人在不同年份的合作。1914年，任伯年女儿任霞整理出一纸任伯年遗作未完稿，上面画了数杆劲挺的修竹。任霞将此稿赠与任伯年先生弟子王一亭，王一亭也深知吴昌硕对任伯年的深厚情谊，即在修竹后画了吴昌硕先生肖像，竹为实，像为虚。吴昌硕先生对此颇为首肯，并写了大段题跋，于是就诞生了这幅历经20年“穿越时空的创作”，凝结了三位海派艺术大家的情谊，
《吴昌硕自画像》
吴昌硕先生喜欢大山大水，尤其喜欢他故乡浙江安吉的山水。这幅自画像是他80岁时创作的，后来由安吉吴昌硕纪念馆收藏。在吴昌硕先生的那个年代，交通十分不便，他回故乡的话，路上至少要一个星期，而且他的身体条件也不支持他回故乡。于是吴昌硕先生画了他心中的故乡，记忆中，安吉的松树很多，于是他把年轻时所记下的家乡样貌，画到了80岁的自画像里。
吴昌硕的“动物园”
这次展览上有多件吴昌硕先生的动物作品，这类题材在他的艺术生涯中并不多见。吴越先生打趣说，这次展览里，吴昌硕先生开了个“动物园”。
《临高其佩啸卷风云图》
这是吴昌硕先生临摹清代早期画家高其佩的作品。画中的背景用笔颇见功力，寥寥数笔描绘出山势、飞瀑、杂草，营造出苍凉荒寂的意境。老虎的轮廓有着书法的线条，画出一只上山老虎的气势。
《临八大山人鹿图》
这是吴昌硕先生应当时六三园老板要求画的，临的是清代早期画家八大山人的鹿，跟八大山人的独特画法一样，鹿也是白眼朝天的样子。而在整幅画中，鹿的眼睛用墨是颜色最深的一笔，体现了他自己的理解。
《墨猫》
全画寥寥几笔，却栩栩如生。任伯年先生喜欢画猫，吴昌硕也看过任伯年画动物，所以画猫酷似任的用笔，恰到好处。
《叠石兰花图》
吴昌硕先生家乡开门见花见石，这幅画中，兰花的底下好像有风在吹一般，兰叶舞动，十分灵动，体现了他扎实的书法功力。作品中到处都有对比，巨石的刚烈和柔软的花叶对比，疏密对比，虚实对比，黑白对比等等。吴昌硕先生还配了长诗歌颂兰花，抒发他对于社会担当的情怀。
《墨梅册页》之一
这幅墨梅是本次展览里吴昌硕最早的梅花作品。画于34岁。艺术史研究认为，吴昌硕30学诗，40学画，于是有人认为他40岁前不会画画。其实，吴昌硕早年是跟着家乡老师学画的，这幅墨梅已经体现了他的绘画造诣。吴昌硕先生在30多岁时，刻印水平就已经很高，这幅画也体现了他的篆刻印面理念——宽能走马，密不透风。
《牡丹》帐沿
这是吴昌硕画在绢上的作品，原本是他床前帐子上的帐沿，是生活用品。画面中，白色牡丹从巨石上垂下，叶子用墨色，点缀生动的牡丹，红牡丹配浓墨叶子，叶脉勾筋用的是石鼓文书法笔法。这件吴昌硕先生的生活用品，由其子吴东迈先生捐献给了国家。
《隶书四言联》
这是吴昌硕先生晚年的书法代表作，写于他84岁时。他用石鼓文篆书的笔法写隶书，文字内容总结了他一生的艺术追求。他的一生，用金石精神写书法，但始终怀有一颗平凡的草木心，他担任西泠印社社长时，就把自己称为一个耕夫。后来这幅书法给了他的弟子王个簃，吴昌硕就是要求弟子不断放低自己，不要把自己当大画家，要一心追求艺术水准的提高，平凡做人。
篆刻《明月前身》
这是吴昌硕先生的篆刻代表作之一。吴昌硕先生66岁时，有一次梦见了他的元配章夫人，由于战乱，吴昌硕与章夫人只有夫妻之名，等逃难回来，章夫人早已去世，因此吴昌硕对她有着刻骨铭心的怀念。梦醒后，他含泪刻下了这方印，刻法上线条飘逸流转，如同印章另一边章夫人衣袂飘飘，乘风归去的身形。
《寿鹤图》
吴昌硕先生80岁生日时，写了80个寿字，分送给他的朋友们，希望大家能分享他的长寿之乐。这幅寿字，他把寿写得很长，刚劲有力，利用“涨墨法”，显示了韧劲，把钟鼎文的风格融入篆书。寿字下边的鹤，是其友人王一亭所画。非常特别的是，吴昌硕这幅字的落款留在了画幅右边，这是他为自己留下的唯一一幅寿字。
吴昌硕砖砚
吴昌硕先生早年家里很穷，他练书法是在青石板上用秃笔蘸着清水写。这方砚台就是他找了一块墙砖自己刻的，有的地方几乎磨穿。这方砚台留给人们巨大的精神启示，当年，没有任何人逼着吴昌硕去练书法，完全是他用刻苦奋斗的精神，自觉地传承中华文化。
吴昌硕手稿
吴昌硕先生诗、书、画、印四绝，但他对诗歌创作最为推崇。这些是他诗歌创作时的草稿，观众可以看到，吴昌硕诗歌手稿大多写在残缺的纸上，由于他早年生活艰苦，用墨用纸都十分珍惜。一幅书法“香火姻缘”用的纸，是他为别人写对联时多出来的。
吴昌硕账本
这是吴昌硕先生71岁时记的账本，那时候，来求购他作品的客人很多，所以他把每一笔都记下来。虽然过日子很节俭，但吴昌硕先生却把大部分家产都奉献社会，他办过慈善机构，还发动了赈灾。账本从一个侧面体现了吴昌硕先生的个性和情怀。