施工栅栏变身艺术装置？拍拍手就有作品跳到你眼前？

9月1日，由上海中国画院、上海油画雕塑院联合主办的“界限之上学术对话展·2022——轻写实”在程十发美术馆揭幕。这场展览打破了哪些界限？

■展览现场

上海中国画院与上海油画雕塑院皆为沪上历史悠久的艺术创作单位，两院各自发挥所长，集结了洪健、鲍莺、李淜、朱勇、石至莹、林森、鲁丹、周全等8位艺术家的八十余件作品，涵盖中国画、油画、雕塑、艺术装置等门类。在客观的艺术界限之间，艺术家们用自己的艺术语言阐释“轻写实”的当代语境。

■展览现场

与以往展览不同，本次展览以界限为学术对话的出发点，以轻写实为主题，强调学术但也看重趣味，强调交融但不回避碰撞。因此，展览把不同艺术门类之间的对话与不同艺术语境并置体现，如国画与油画、雕塑的界限，写实与抽象的界限，传统与当代的界限，中西艺术的界限。

展览中，艺术样式的对比是显而易见的，但艺术门类的突破与沟通，无疑构成了本次展览的最大亮点。

■洪健 《仿赵佶<祥龙石图>》

洪健、鲍莺都突破了中国画的界限，在视觉传达和人文互动上做出了新的尝试。

■洪健将中国画作品《仿赵佶<祥龙石图>》翻做成艺术装置

洪健将中国画作品《仿赵佶<祥龙石>图》翻做成艺术装置，把画中的施工栅栏与“祥龙石”搬到了现场，让艺术语境从二维扩大至三维空间。

■鲍莺 互动装置作品《如果幸福你就拍拍手》

鲍莺的互动装置作品《如果幸福你就拍拍手》则更加有趣，即把传统的纸本绘画进行数字化制作，使作品成像在电视屏幕的装置中，观众在屏幕前拍手，通过声控呈现“聚集与分散”的效果，并随着不断的掌声在屏幕里还原作品。

作品以交互艺术的方式作为连接艺术家和观众的桥梁，观众能够通过这样的艺术体验更加感悟作品的立意，新技术延伸了传统绘画的内涵。

■鲁丹 《 一朵云 》 布面油画 2019

展品除了可以看到中国画对西方艺术的借鉴与学习，同样也可以看到西方艺术向中国画意境的靠拢。

石至莹、鲁丹的油画布景中更多地加入了中国画诗词意境的表达。如《海浪系列》《云淡系列》等作品在油画的笔调中凸显空灵简淡的中国画境界。

■石至莹 《白石No.3&No.2》    布面油画  2017

雕塑的介入，也增加了本次展览的趣味性与话题性。

同样是对人物的表现，林森的系列作品细腻、精巧，试图表现人与周遭发生共鸣的微小瞬间。

■林森 《天台 》2018

朱勇的作品练达、充满力量，他采用裂的方式对塑造好的形象进行打碎、解构和重建，期望能够发掘艺术造型的新可能以及作品本身能够承载它的新涵义。

■朱勇 《生-息》 树脂 2015年

李淜则是通过《嗅汗》系列把雕塑制作加工相关的场景创作成油画作品，将雕塑的三维空间置与绘画的平面画布上，在空间转换中追寻与探究艺术生产中劳作的气息。

■李淜《 嗅汗-4》  布面油画 2019年  

虽说周全作品的表现手法与西画古典主义油画相似，但是他仍在叙述着中国画写实的理性与张力。

这次展出的一批画是以动物为主，画家在黑色背景的画调中营造一个富有灵性的小世界，以分享万物美好。

■周全 《有猫的台面》  纸本设色  2022年

据悉，本次展览将持续至10月16日。