“2022风自海上——蝶变宝武与艺术社区场域”今天12月16日在中华艺术宫（上海美术馆）拉开帷幕。展览由上海美术学院、中华艺术宫（上海美术馆）、上海市美术家协会共同主办。
作为一场跨年度的大型艺术展览，“2022风自海上”有哪些亮点呢？本期的新闻晨报·周到《上海会客厅》节目，我们走进中华艺术宫（上海美术馆）展览现场，通过视频方式，邀请策展人为读者进行全程导览。
晨报视频节目
在展览现场，作为“2022风自海上”展览总策划，中国美术家协会副主席、中国雕塑学会会长、上海美术学院院长曾成钢表示：
上海美术学院主校区项目于2021年6月正式启动，我们将在位于宝山区的宝武型钢厂的工业遗存上建设一座总面积达22万平方米，长约一公里的新型美术学院，根据“保留历史塑造未来”的设计思路，未来的美术学院是一座无墙的美术学院，与城市无缝衔接。相信工业遗存的蝶变将会赋予上海美术学院后工业时代的美学气质，并带动城市能级与品质的提升。这也是本次“风自海上”展览以“蝶变宝武与艺术社区场域”为主题的策展思路。
曾成钢表示，因为这场展览是跨年度的，有近两个多月的展期时间，欢迎市民朋友来参观。
未来的上海美术学院主校区模型和图片
林风眠《轧钢》纸本设色 45×48cm 20世纪50年代 上海中国画院藏
黄阿忠;杨继德;贺子鉴《上海宝钢总厂》布面油画 200x380cm 2012 中华艺术宫藏
李明岗;魏晶《日出东方——上海宝山钢铁总厂建设纪事》 综合艺术 150x400cm 2021 中华艺术宫藏
在展览现场，“2022风自海上”展览策展人、上海美术学院美术馆副馆长马琳告诉记者，“风自海上”是上海美术学院近两年来着力打造的展览学术品牌项目，也是在“大美术馆”计划下，上海美术学院和中华艺术宫（上海美术馆）文教结合的合作项目。今年是第二届“风自海上”展览，以“蝶变宝武与艺术社区场域”为主题，讨论艺术在城市更新和服务经济社会发展中的重要作用。
据悉，“风自海上”展览分为两个单元的内容，“蝶变宝武”单元展出了65位艺术家的百余件作品，从过去、现在和未来展现了钢铁生产的历史记忆、宝武的现在和上海美术学院的未来。
钢铁生产的历史记忆部分展出了中华艺术宫和上海中国画院收藏的林风眠、李詠森、陆抑非、朱梅邨、俞云阶、杜家勤、陆一飞等二十余件与钢铁生产建设主题相关的作品，这些作品有着强烈的时代特征，反映了那个时代的向上朝气。宝武的现在部分展出上海美术学院、中国美术学院、清华大学美术学院、天津美术学院、鲁迅美术学院、湖北美术学院、云南艺术学院等相关院校艺术家到宝武进行采风创作和以钢铁为媒介创作的作品七十余件，艺术形式多样，有水墨、油画、版画、雕塑、摄影等，艺术家们从不同的视角呈现了宝钢的建筑空间和环境，探索钢铁材料创作的多重可能性。
“蝶变宝武”单元部分展览作品
上海美术学院的未来通过主校区的建筑图片、模型和新媒体装置来呈现“云上一公里”。虚拟与现实相结合，以全新的互动方式带来沉浸式的观展体验。
未来的上海美术学院主校区图片（图右部分）、模型和新媒体装置
“艺术社区场域”单元选取了近两年来自全国各地24个艺术进入社区的相关案例。随着新美术馆学的发展，越来越多的艺术机构不再局限于美术馆的白盒子空间，而是积极参与到社区的实践中，高校与社会志愿者的力量也加入进来，形成了一个艺术社区的生态。
“艺术社区场域”单元
“艺术社区场域”单元以文献展的形式，将案例分为“高校与社区”、“美术馆与社区”和“社会志愿者与社区”三个部分。此次展览利用中华艺术宫0米层前厅的公共区域，在原来的建造基础上，采用案例移植的方法，以图片、文献、影像及相关实物多类型相结合的展示手法打造了一个新的艺术社区场域。
偶遇·南昌路：魏秦、康艺兰、刘诺、宋颖 上海美术学院（建筑系）
摩登田野——2022新海派乡村美育展 上海美术学院（设计系）
哈哈小广场 中华艺术宫+社区枢纽站、上海美术学院
单元还特设“艺术社区课堂”特别项目，并在展览期间举办各种公共教育活动。通过这些案例，分析和讨论艺术进入社区如何与社区微更新相结合，如何充分发挥社区居民的自发与主动性，使得艺术社区可持续性发展，从而推进艺术社区理论与实践的发展，公共文化政策的创新，充分发挥学院、美术馆、社会志愿者在艺术社区建设中的作用。